爱丁堡艺术学院

爱丁堡艺术学院

Edinburgh College of Art

地址:英国爱丁堡

优势专业:室内设计、数字媒体、平面设计、摄影

  • 院校性质

    公立

  • 学习费用

    £24,500~£32,200

  • 语言要求

    托福:92
    雅思:6.5

  • 截止日期

    1月31日

  • 申请难度

    4.2

  • 院校概述
  • 专业设置
  • 申请要求
  • 明星校友

爱丁堡艺术学院Edinburgh College of Art简称ECA)隶属英国苏格兰第一学府爱丁堡大学,是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。



2011年8月1日,爱丁堡艺术学院与爱丁堡大学正式合并,并保留原名爱丁堡艺术学院,隶属于人文社会科学学院。



合并后新的爱丁堡艺术学院不仅包含艺术、设计、建筑和景观建筑,还包含了艺术史和音乐等专业。

 

1Edinburgh school of Architecture and landscape architecture 建筑景观学院

2School of Art 艺术学院

3School of Design 设计学院

4History of art 艺术史学院

5Reid school of music Reid音乐学院

 

在欧洲同类院校中,爱丁堡艺术学院是最古老、规模最大的院校之一。艺术史领域中,爱丁堡艺术学院设有专门的达达主义和超现实主义(Dada and Surrealism)研究小组,位于世界领先水平,且与多个世界著名博物馆或机构有密切的合作,包括MoMA、Royal Academy of Arts、Tate等。


爱丁堡大学最新院校排名:

 

2024年QS欧洲大学排名#6爱丁堡大学)

2024年QS世界大学排名#22英国大学排名#5

2024年《卫报》英国大学排名#14爱丁堡大学)

2024年 THE泰晤士高等教育世界大学排名#30爱丁堡大学)

2024年CUG英国大学完全指南:艺术与设计专业英国大学排名#9

 

2023QS艺术与设计世界大学排名#51-100、英国国内排名#8

2023The Times Good University Guide 英国大学排名#10

2023The Guardian《卫报》英国大学排名#12

2023CUG(Complete University Guide)完全大学指南#12

2023年QS世界大学排名#15

2023年THE泰晤士高等教育世界大学排名#29、英国国内排名#5

2023年U.S.News世界大学排名#34、英国国内排名#6

 

2022ARWU软科世界大学学术排名#35

2022年QS艺术与设计世界大学排名#51-100、英国国内排名#8


本科研究生

本科专业

 

Edinburgh school of Architecture and landscape architecture 建筑景观学院

 

○ Architectural History and Heritage - MA (Hons) 建筑历史与遗产

○ Architecture - BA/MA 建筑专业

○ Landscape Architecture - MA 景观建筑

○ Interior Design - BA (Hons) 室内设计

 

Architecture - BA/MA 建筑专业

 

在ESALA攻读建筑学学士或硕士学位期间,你将获得必要的知识和对建筑建造方式的理解,并在学习过程中获得观察、分析、创造性思维和设计的技能。你将了解过去建筑的重要性,批判性地参与当代建筑,并将你的技能和知识应用于当前和未来建筑环境的形成。

 

ESALA建筑专业提供两个本科水平的学位课程,均获得RIBA认证,并在毕业时获得第1部分的专业资格。

 

The Architecture (MA Hons) Degree:为期四年,你将学习广泛的学科,在学习的第三年和第四年有一个完整的学分分配期。在第三年期间,通过该大学的学科交流计划,有机会在国外学习一段时间,并可通过内部申请获得。目前的目的地包括马德里、雅典、格拉茨和斯图加特。

 

The Architecture (BA) degree:授课时间为三年,提供了在ESALA或另一所涉及毕业后一年实习的机构加速攻读第二部分学位的机会。ESALA学位课程提供建筑设计、技术与环境、建筑史、建筑理论、专业研究和建筑沟通技能等核心子学科的建筑教育。

 

此外,爱丁堡艺术学院还提供了丰富的范围外的科目,以选修课的形式,从爱丁堡艺术学院和爱丁堡大学在艺术、绘画、油画、视觉传达、雕塑、数字媒体、现代语言、社会学、工程和施工管理、建筑史、保护和景观设计等多个领域汲取了两年和四年的选修课。

 

Landscape Architecture - MA 景观建筑

 

在爱丁堡艺术学院,您将加入英国最受尊敬的景观设计课程之一,并作为领先的景观设计研究和教学国际学校在欧洲及其他地区享有盛誉。

 

景观设计师在建设可持续未来方面发挥着至关重要的作用,他们在需要战略规划和设计的各种环境和规模中创造性地工作。许多社会最大的挑战都存在于景观中,包括气候变化、生物多样性丧失、社会正义和环境退化。

 

为了应对这些挑战,你将了解材料、技术、文化和生态过程,使你能够设计具有个性的可持续环境。教学由经验丰富的员工以及爱丁堡皇家植物园的专家提供支持。

 

我们的景观设计硕士课程获得了景观研究所的全面认证,作为一名景观设计师,你将加入景观研究所管理的特许职业。你将有机会参加欧洲风景园林大师赛European Masters in Landscape Architecture (EMiLA)。

 

Interior Design - BA (Hons) 室内设计

 

我们的课程在室内建造环境的广泛领域提供动态和当代的培训体验,强调个人创意自由、环境和社会责任以及设计创新。教学由经验丰富、屡获殊荣的从业者和学者提供,他们认识到“室内空间”跨越了广泛的环境,从短期(如展览和弹出式活动)到长期(如酒店和办公室)。我们鼓励学生充分了解他们的场地,不仅是在单个建筑的背景和历史中,而且是在更广泛的城市和社会背景中。教学以工作室为基础,复制专业设计工作室环境。

 

我们的课程有三个主要组成部分:工作室设计工作;技术技能的发展,如绘图、模型制作和CAD;以及专注于专业实践的体验。工作室设计工作基于一系列渐进式创新项目,这些项目包括现场和理论、个人和团队、短和长、大和小。在设计项目中,你将探索社会和环境责任,以及负责任的材料规范、照明策略、能源使用和施工方法对设计师的影响。在研究生毕业前,你将接触到各种各样的技能和简报,那时你将设计一个自己选择的重大项目。

 

工作室环境允许研究和定期向同事和员工介绍开发工作,这鼓励讨论,更重要的是,鼓励自我反思。作为ECA的一部分,我们鼓励与其他设计学科合作,如时装、纺织品、平面设计、产品设计和建筑。室内设计本科课程与我们的研究生课程之间也有着密切的关系。

 

在本科阶段,我们参与了大学交流项目,欢迎来自其他国际大学的学生到我们的工作室学习一个学期,我们的一些学生在第三年有机会出国学习一个学期。其中包括与墨尔本、香港、斯图加特和拉赫蒂的大学交流。自2014年以来,我们与上海国际时尚与创新学院建立了合作伙伴关系,上海学生可以选择在中国接受我们飞行学院的教学,也可以选择在爱丁堡学习四年中的两年。

 

 

School of Art 艺术学院

 

○ Fine Art - BA (Hons) 纯艺术

○ Fine Art - MA (Hons) 纯艺术

 

Fine Art - MA (Hons) 纯艺术

 

纯艺Fine Art - MA (Hons)课程是一个五年制本科学位,与许多美术学位不同,它在艺术史研究和工作室艺术实践之间有着平等的划分。

 

在前两年,你学习艺术和艺术史的核心课程,以及ECA或艺术、人文和社会科学学院其他学校提供的课程选择。在艺术史上,我们有全球艺术方面的专家,包括中国和伊斯兰艺术,你们将与意大利文艺复兴、印象派和当代艺术一起学习。在艺术方面,你将在第一年体验艺术实践的扩展领域,并在第二年分配一名工作室导师,其工作室实践与你的兴趣相关。

 

在第三年和第四年,你将从艺术史的一系列专业主题中进行选择,并发展一种更独立的艺术工作室实践方法。在你的最后一年,你将针对自己选择的研究主题写一篇10000字的论文,并为学位展创作一系列艺术作品。

 

Fine Art - MA (Hons) 纯艺术

 

5年制本科课程,结合纯艺术和艺术史。这是一个本科五年制学位,与许多MA学位不同,它在艺术史研究和工作室艺术实践之间有着同等的比例。

 

在头两年里,你学习艺术和艺术史的核心课程,同时选择ECA或艺术、人文和社会科学学院其他学校提供的课程。

 

在《艺术史》中,我们有全球艺术方面的专家,包括中国和伊斯兰艺术,您将与意大利文艺复兴、印象派和当代艺术一起学习。

 

在艺术方面,您将在第一年体验艺术实践的扩展领域,并在第二年获得一名工作室导师,其工作室实践与您的兴趣相关。

 

在第三年和第四年,你将从艺术史的一系列专业主题中进行选择,并发展出一种更独立的艺术工作室实践方法。在你的最后一年,你将就自己选择的研究主题撰写一篇10000字的论文,并为学位展开发一套艺术作品。

 

 

School of Design 设计学院

 

○ Animation - BA (Hons) 动画

○ Fashion - BA (Hons) 服装设计

○ Film & Television - BA (Hons) 电影电视

○ Graphic Design - BA (Hons) 平面设计

○ Illustration - BA (Hons) 插画

○ Jewellery & Silversmithing - BA (Hons) 珠宝金属设计

○ Performance Costume - BA (Hons) 戏服

○ Product Design - BA (Hons) 产品设计

○ Textiles - BA (Hons) 纺织品设计

 

Animation - BA (Hons) 动画

 

在ECA,我们将鼓励你挑战你对什么是动画的先入之见,并加深你对如何使用动画与他人交流的理解。简单地说,你将学习如何将绘画、油画、物体、模型、木偶和文字带到生活中,无论它们是由物理、手工或虚拟的计算机生成的。你不仅会让事情发生变化,你还会全身心地投入其中。你的作品不仅会吸引观众:还会鼓励他们自愿停止怀疑。

 

如果你想创造世界,塑造人物,并在电影中展示生活在这些世界中的事件和后果,那么我们想和你谈谈。

 

该项目规模较小,允许我们以英国独有的方式教学,但其范围很大,我们毕业生的成功更大。我们的理念是非规定性的技术:你将学习许多不同的动画制作方法,而不是专注于一种特定的方法。我们对你的最终项目也没有规定。我们的大多数学生制作电影,一些制作游戏或应用程序,或者制作音乐视频。

 

我们和雇主一样重视团队合作,但你也会有很多单独工作的机会。我们是英国为数不多的几门课程之一,这些课程将让你有机会制作一部完全属于你自己的电影,并让你发展出独一无二的声音。

 

Fashion - BA (Hons) 服装设计

 

ECA以前沿时尚教学而闻名,该教学强调个人创意自由和设计创新,同时为你提供比大多数其他时尚课程更多的辅导时间。

 

我们的年度时装秀是苏格兰时装日历上的一个亮点,我们是唯一一家在研究生时装周(GFW)时装秀上亮相的苏格兰机构。我们的学生获得了许多领先奖项,包括GFW乔治金奖最佳系列(劳伦·史密斯,2013年)、GFW年度女装系列(梅丽莎·维勒维尔,2015年)和GFW年度男装系列(肖尼·道格拉斯和奥利维亚·克雷伯,2013年)。

 

我们与时装行业集团(Catwalk以外的各行各业)共同创建了多元化网络,探索情感周到的设计和社会责任。我们与苏格兰国家美术馆密切合作,将我们对身体形象、自尊和身份认同的研究整合到我们所有的教学中,帮助您培养对消费者及其多样化需求的同理心。

 

时尚是多方面的,并且不断发展。我们的项目反映了这一点。正如我们的年度设计手册作品集建设项目所示,我们以坚持高标准的时装绘画和展示技能而闻名,帮助您了解品牌发展以及在创意业务中闪耀的必要条件。

 

你还将发展各种技术和图案切割技能——包括创意切割、小规模切割、裁剪和外套——并鼓励在面料、服装制造和装饰方面进行创新。

 

最终,在最后一年,你将有机会将自己的设计优势充分融入你的毕业生时装系列中,可以从配饰设计、男装、女装、针织品和表面设计的角度进行探索。

 

Film & Television - BA (Hons) 电影电视

 

在电影中,我们必须与一般性作斗争:思想的一般性,观看的一般性,制作的一般性。为了给我们的工作带来一个新的视角,我们必须重新定位经验、观察和思考的细节,这使我们能够做出真正原创的工作,并以自己看待世界的方式为基础。

 

我们的课程是基于不断询问和学习如何发展个人电影制作语言和最广泛意义上的视觉故事讲述方法。你可以选择专门从事纪录片、戏剧或实验电影,但我们鼓励每个人参加研讨会,学习其他技能,并扩展他们对电影制作及其背景的知识。大多数学生毕业后都是导演,有些是摄影师或制片人,但他们都需要发展第二技能。我们在摄像机(包括lens training and 16 mm)、录音、声音设计和编辑,以及导演、写作和纪录片制作方面开设了实践讲习班。

 

我们非常像一个社区和所有本科生一样工作,指导他们自己的工作,合作拍摄、制作或制作高级作品的声音,这是一种极好的学习方式。我们所有的讲师都在国际层面的行业内工作。此外,我们有许多由行业专业人士领导的演讲者和研讨会,还与广播公司和机构就佣金和安置进行合作。

 

Graphic Design - BA (Hons) 平面设计

 

在本课程中,你将学习各种技能,从传统的丝网印刷和活版印刷技术,到尖端的数字技术。我们使用最新的数字工具,但手工制作的重要性被认为是思维过程的基础,并在每一个机会都受到鼓励。

 

最后一年的学生有机会将他们的设计优势完全融入到他们作品的最终展示中。还有机会在伦敦一年一度的英国设计与艺术指导:新血毕业生展览上展示作品。

 

我们鼓励大胆的横向思考,同时对流程、技术和业务有清晰的理解,我们为帮助毕业生成为独一无二的、个性化的、100%可雇佣的人而自豪。我们的目标是培养自信而富有感情的设计师,他们能够成功地解读复杂的摘要,并掌握有针对性和有效解决问题的微妙之处。

 

作为设计学院的一员,我们还鼓励与ECA各学科的同行以及更广泛的大学社区进行合作。我们的学生对他们居住的世界越来越直言不讳——通过体验式设计表达的可持续性和伦理问题尤其成功。

 

Illustration - BA (Hons) 插画

 

插画与当代美术和应用艺术中的视觉文化有关。ECA本科课程在形式和内容上对这门学科进行了创造性和鼓舞人心的介绍,在视觉媒体的应用方面为学生提供了富有挑战性和适当的教育。这一级别的研究项目解决了这种联系,并探索插图在出版、文学、设计和印刷中的作用。有一个强大的基础,观察绘图和一系列的项目,涵盖了一系列概念方法的图像制作和解释的想法。

 

在一到四年的时间里,我们的学术项目每年都在发展,以概括平面艺术的最新发展,并阐述插画的既定传统和工作方法。各种课程将讨论如何回答一个简短的问题,以及如何开发一个原创的、有成就的作品集。讲故事和顺序意象构成了课程的很大一部分。学生将成为权威插画家,并能够以熟练的解释补充现有文本。

 

同样,对于插画师来说,协作是一种自然的元素,各种项目尤其侧重于跨学科的工作以及与其他领域的从业者的合作。我们的毕业生从事自由插画工作,在绘本、插画文学事实和小说、平面和编辑设计、概念艺术、漫画和平面小说中有许多例子。

 

ECA本科生插画师获得长久性的个人工作空间,用于日常学习、辅导和演示。学生们还将使用整个学院的生活画室、版画工作室和各种数字套房。这些地点提供了一个完整的主题基础,与概念思维、解释和问题解决相关的技术过程。一系列到访的插图画家、艺术家和设计师介绍了这门学科的专业方面,与我们课程的学术内容相结合。

 

Jewellery & Silversmithing - BA (Hons) 珠宝金属设计

 

珠宝和银饰(J&S)是一个激动人心的、实用的、基于工作室的课程,教你设计和制作深思熟虑、制作精良、经过深思熟虑的作品。J&S系规模小、友好,在国际上享有盛誉,是英国在该领域的领先课程之一。

 

我们的理念是将材料和技术创新与传统工艺技术和与这一历史学科长期相关的概念结合起来。我们的目标是让你能够设计和创造个人的,独立的作品,推动我们的主题的边界。我们希望你们创造未来的传家宝和丰富人们生活的感官对象,成功地反映“思想”和“实践”。

 

我们将教你如何使用和探索各种材料,包括贵金属、塑料、纺织品、珐琅和石头。我们以保持高水平的手艺和原创设计作品而闻名,致力于帮助您在绘画和制作过程中发出清晰、原创的创意声音。与该领域的其他工艺和设计课程不同,该课程的所有四年都包含绘画、油画和印刷元素。

 

Performance Costume - BA (Hons) 戏服

 

你将探索艺术和设计在现代社会中的作用,尤其是服装设计在表演艺术中的作用。表演服装课程提供舞台和银幕服装设计和制作方面的专业培训。你将学会对文本、音乐和表演概念做出反应,并为服装设计出既有创意又支持表演者角色的设计。你将培养一系列核心技能,从研究、角色设计、纺织品、女帽制作、计算机技能和插图到图案切割和服装制作。

 

任何对服装有热情并对表演艺术有浓厚兴趣的人。如果你发现自己对戏剧、电影、歌剧、音乐剧或舞蹈中的服装感到兴奋,并且渴望通过服装创作出令人难忘和激动的形象,那么本课程适合你。

 

Product Design - BA (Hons) 产品设计

 

我们对产品设计的定义很宽泛,包括从大规模生产的消费品到批量生产的限量版产品,从商业化产品到满足人道主义需求的产品的各种物品。您将通过实践、项目导向的方法学习,并将学习设计概要,使您能够设计各种产品,从电子产品到家具、照明到时尚配饰、为家庭和花园设计的产品,到为公共环境设计的产品。

 

你将培养广泛的知识和技能,包括设计研究、研究分析、创造性思维、设计草图、批判性思维、产品语义学、模型制作、计算机辅助设计、计算机辅助工程制图、模型制作、电子原型制作、车间原型制作、计算机辅助设计、人机工程学、,人体测量学、制造材料、制造工艺设计、快速原型、快速制造、附加制造、生产经济、可持续性、计算机演示工具和视觉传达,让您全面了解产品设计过程。

 

我们鼓励学生冒险、反叛、通过尝试新事物来拒绝现状、激进、以不同的方式看待事物,并与人合作,开发改变事物的解决方案。我们教导学生,设计创新产品是一个迭代的、实验性的过程,涉及与他人合作,这一过程通常涉及大量的风险承担,因此也涉及大量的失败,但这种失败,以及为了成功而不得不做很多次的事情,并不是让人害怕的事情,而是让事情变得更好的过程中经常必不可少的一部分。

 

Textiles - BA (Hons) 纺织品设计

 

颜色、质地、图案、形式……我们部门继续挑战纺织学科的定义。由于许多不同类型的材料应用于不同的表面,放置在不同的环境中,纺织品在时尚、建筑、科学甚至健康和保障中都有其一席之地。

 

我们热情的员工拥有广泛的专业知识,包括印刷、刺绣、针织和编织,以及室内装潢、珠宝和平面设计。这种背景的多样性增加了教学的丰富性。此外,你还将听到来自商业界、小型企业的客座讲师和网站设计等领域的专家的演讲。

 

我们积极促进合作。您将有机会通过与工业以及与ECA和爱丁堡大学之间的创造性实践者的项目来设计和制造他人。例如,你可以与时装设计师、室内设计师、艺术家和表演服装设计师合作。

 

你将有机会在ECA时装秀、团体展览和伦敦新设计师展上展示你的作品。除了第三年出国留学的选择,我们还支持所有学生的工作室实习,通常是在伦敦设计工作室。

 

 

History of art 艺术史学院

 

○ Fine Art - BA (Hons) 纯艺术

○ Fine Art - MA (Hons) 纯艺术

○ History of Art - MA (Hons) 艺术史

 

Fine Art - MA (Hons) 纯艺术

 

纯艺MFA课程是一个五年制本科学位,与许多Fine Art degrees不同,它在艺术史研究和工作室艺术实践之间有着平等的划分。

 

在前两年,你学习艺术和艺术史的核心课程,以及ECA或艺术、人文和社会科学学院其他学校提供的课程选择。在艺术史上,我们有全球艺术方面的专家,包括中国和伊斯兰艺术,你们将与意大利文艺复兴、印象派和当代艺术一起学习。

 

在艺术方面,你将在第一年体验艺术实践的扩展领域,并在第二年分配一名工作室导师,其工作室实践与你的兴趣相关。在第三年和第四年,你将从艺术史的一系列专业主题中进行选择,并发展一种更独立的艺术工作室实践方法。在你的最后一年,你将针对自己选择的研究主题写一篇10000字的论文,并为学位展创作一系列艺术作品。

 

History of Art - MA (Hons) 艺术史

 

在爱丁堡,艺术史是一扇通向世界的窗户…

 

在前两年,你将学习艺术史与其他学科领域(如建筑史、人类学或心理学)的课程相结合,然后在第3年和第4年的艺术史中选择大约30门选修课程。

 

爱丁堡提供的课程广度无与伦比:你可以选择学习中世纪手稿、中国卷轴、日本佛教文物、中世纪伊斯兰空间和视觉文化、文艺复兴时期的祭坛画、苏格兰启蒙运动肖像和18世纪物质文化的人工制品,前拉斐尔派和法国印象派绘画,现代主义绘画和雕塑中的问题,风景艺术和激进的生态美学,女性主义艺术和活动主义,以及一系列当代艺术实践。

 

在第三年,你将结合专业选项课程和项目工作,重点关注你对艺术品、展览或艺术理论文本的选择,从而培养写作和研究艺术史的核心技能。你也可以选择在当地的博物馆或画廊工作。在你的最后一年,你将学习更多的专业选项课程,并将设计和撰写一篇原创的、独立研究的论文,这是你学习的巅峰。

 

如果你对艺术和视觉文化以及它们所体现的历史和思想感兴趣,本学位课程适合你。你不需要以前学过艺术史,但你会好奇地了解新的想法、地点和时代,它们将挑战你看待世界的方式。

 

 

Reid school of music Reid音乐学院

 

○ Acoustics and Music Technology - BSc (Hons) 声乐与音乐技术

○ Music - BMus (Hons) 音乐专业

 

Acoustics and Music Technology - BSc (Hons) 声乐与音乐技术

 

这一令人振奋的新课程汇集了声学和音乐技术领域的核心科学和创新学科。

 

物理、计算机编程和音频信号处理与声音创造性使用的研究同时进行,由一个动态的多学科音乐系主持。该课程是独一无二的,它将科学和艺术的学习结合在一个综合的单一荣誉学位课程中,使你能够发明声学、音频和音乐技术的未来。如果你对科学、工程和音乐都感兴趣,那么这个课程适合你。

 

声学和音乐技术正在推动一场声音产生、操纵、传输和重放方式的革命。它们实现了从音乐制作到音乐厅设计,从沉浸式虚拟现实的新兴领域到新的音乐表达方式的广泛创意应用。尤其是计算机能力的持续增长,带来了非凡的创新,从下一代声音合成方法,到我们设计和体验建筑环境的方式的转变,再到全新媒体形式的出现。

 

这样一个快速发展的领域要求毕业生具备深厚的技术知识和创造性思维,能够跨学科工作。该课程强调物理学、计算机编程和音频信号处理等核心学科的卓越表现,并将其与录音、建筑声学、创造性音乐技术、声音设计以及一系列音乐及其他方面的当代研究相结合。

 

你可以通过物理声学或计算机音乐系统两种不同的途径之一来完成课程,也可以结合这两种途径的各个方面来根据你的具体兴趣定制课程。

 

该课程的主要目标是为学生提供扎实的科学和数学技能、声音和音乐技术创造性应用的经验,以及对这些相互关联的学科如何在人类社会中塑造声音和音乐角色的相关工业理解。节目的多样性和挑战性将使您能够在最新科学研究和最新音乐表现形式之间快速移动的界面上工作。

 

Music - BMus (Hons) 音乐专业

 

BMus在灵活性方面无与伦比,使您能够定制最适合您的音乐兴趣和优势的项目。

 

在前两年,我们提供了一个独特而严谨的核心课程,将培养你的音乐才能和批判性思维能力,并向你介绍流行和西方艺术音乐的历史。你可以专攻表演和作曲,并从包括声学、音乐心理学和音乐技术在内的各种科目中进行选择。

 

在第三年和第四年,这一选择将进一步扩大,使您能够专注于特定领域,并受益于里德音乐学院员工的研究专业知识。我们目前提供表演、作曲、社区音乐、苏格兰传统音乐、音乐技术、音乐和多媒体、音乐心理学等选项,以及探索音乐理论、历史和政治背景的一系列课程。此外,根据可用性,你还可以选择在爱丁堡艺术学院或整个大学的所有四年中学习其他学科。

 

作为里德音乐学院的学生,你将成为一个充满活力的音乐社区的一部分。你将与热衷于教学的国际知名学者、作曲家和表演者一起学习。你可以加入大学的一个或多个管弦乐团、合奏团和合唱团,欣赏我们丰富多彩的音乐会系列,并充分利用学校位于爱丁堡市中心的位置,爱丁堡是一个拥有丰富音乐生活的城市。

 

你将有机会与苏格兰室内乐团和爱丁堡弦乐四重奏等乐团合作。您可以沉浸在我们无与伦比的乐器博物馆中,也可以申请参加我们的“社区音乐”项目,近年来,这些项目包括学生访问冈比亚和希腊。


研究生专业

 

Edinburgh school of Architecture and landscape architecture 建筑景观学院

 

○ Advanced Sustainable Design - MSc 高级可持续设计

○ Architectural and Urban Design - MSc 建筑与城市设计

○ Architectural Conservation - MSc 建筑保护

○ Architectural History - PhD/MPhil 建筑史

○ Architectural History and Theory - MSc 建筑史论

○ Architecture - MArch 建筑专业

○ Architecture - PhD/MPhil/MSc by Research 建筑专业

○ Architecture by Design - PhD 建筑设计

○ Cultural Studies - MSc by Research 文化研究

○ Cultural Studies - PhD 文化研究

○ European Masters in Landscape Architecture (EMiLA) 建筑景观

○ Interior, Architectural and Spatial Design - MA 室内、建筑与空间设计

○ Landscape and Wellbeing - MSc

○ Landscape Architecture - MLA 景观建筑

○ Landscape Architecture - MPhil/PhD 景观建筑

○ Professional Experience Support: UK Part 3 (ARB/RIBA)

○ Urban Strategies and Design - MSc 城市战略与设计

 

Architecture - MArch 建筑专业

 

两年制建筑硕士课程提供了独特的设计和以研究为导向的学习体验,从而免除了ARB/RIBA第2部分考试。总部位于世界上最美丽、建筑最重要的城市之一,你将加入一个激动人心、充满活力的项目,将灵活性与学术严谨结合在一起。

 

我们的课程以关注建筑和城市而闻名,作为一名学生,你将在与当前有关城市和城市内特定地点的辩论相关的项目中发挥积极作用。您将受益于一系列来自知名实践者和学者的客座讲座和研讨会。你还可以从两种学习途径中选择一种。无论你选择哪条道路,你都将在主题指导工作室的指导下,始终在智能和创造性建筑设计的创作中获得指导。

 

作为一名学生,你将利用被公认为最好的工作室和工作室。我们的工作坊包括最新技术,如激光切割和快速3D原型机,您可以使用配备最新软件和大幅面印刷机的计算机套件进行数字设计开发和输出。

 

选择来爱丁堡,你会发现一个充满活力的环境,在其中创造性地参与当代建筑话语和实践的许多方面。

 

Landscape Architecture - MLA 景观建筑

 

景观设计师规划和设计空间和场所。他们在不同的环境中工作,从城市到农村,规模从花园到地区不等。作为一名景观设计师毕业生,你将能够加入由英国景观研究所监管并得到国际认可的特许职业。

 

在ECA攻读景观设计硕士学位,你将在21个月内快速进入Chartership、景观设计学院的专业考试或同等国际考试的起点。加入英国最受尊敬的项目之一,你将了解材料、技术、文化和自然过程,以及社会生态关系,从而设计出具有个性和完整性的功能性和可持续景观。

 

Urban Strategies and Design - MSc 城市设计

 

当代城市环境受到广泛多样的社会、经济和政治进程的影响。在ECA攻读城市战略与设计理学硕士学位时,你将学习所有这些因素,使你能够采取全面的方法来实现社会可持续的城市转型。

 

你将获得各种工具和技能,从本地到战略性大都市和区域,提出不同规模和特点的城市项目。

 

该项目与赫里奥特·瓦特大学(Heriot-Watt University)能源、地球科学、基础设施和社会学院合作开展,重点是针对当代城市转型的城市战略和城市设计应对,其特点通常是全球北部的城市重组形式,以及全球南部的快速城市扩张。

 

Interior, Architectural and Spatial Design - MA 室内、建筑与空间设计

 

该课程将设计工作与理论和书面研究相结合,在室内、建筑和空间设计的背景下审视、质疑和发展设计和思维。学生承担 一些 核心和选修课程 计划,以及 他们需要将自己在该领域的实践定义为表达想法和观点的手段。该课程为全日制,从9月至8月连续三个学期。 

 

每年我们都会在爱丁堡的一个不同的网站上进行设计项目,并作为思想和观点的试验台。我们将此与解决当前行业问题的简报结合起来。您将使用各种研究方法、设计迭代和通过相关技术展示解决方案来推进您的工作。你的个人发展方向将得到自我反思以及与员工和同事的讨论的支持。

 

本课程将要求你通过 一些 通过对项目的创新设计响应,您将发现现有空间在各种规模上的新用途。项目要求你在研究和设计的不同方面进行小组和个人工作。在第三学期,学生还被要求制定一种方法来传播他们正在进行的工作。这可以采取理论建议或物理展示的形式。

 

Professional Experience Support: UK Part 3 (ARB/RIBA)

 

ARB/RIBA第3部分(或全称为“专业实践和管理第3部分考试”)是英国注册建筑师资格的最后阶段。这是对你的建筑实践能力的一次考试,包括专业性、客户、法律、实践和管理以及建筑采购。

 

通过第3部分,您可以在建筑师注册委员会(ARB)注册为建筑师,使用受保护的建筑师称号,并申请成为英国皇家建筑师学会(RIBA)和苏格兰皇家建筑师协会(RIAS)的成员。

 

 

School of Art 艺术学院

 

○ Art - PhD/MPhil 艺术专业

○ Contemporary Art Practice - MA 当代艺术实践

○ Contemporary Art Theory - MA 当代艺术理论

 

Art - PhD/MPhil 艺术专业

 

爱丁堡艺术学院艺术学院的研究生研究具有国际知名度、跨学科性和公开性。我们的研究创造、体现并回应当代艺术和文化的新记录,同时重新阐述与现有艺术媒体相关的过程和实践。

 

我们是一个智力活跃、雄心勃勃、支持性强的社区,教职员工和学生(无论是个人还是集体)的研究成果都在全国和国际范围内传播。合作、实验和面向外部的分配行动是其中的核心;我们理解,我们的研究构成了大学内外的文化影响。我们在世界领先的研究型大学之一的全方位学科和专业背景下,领导艺术实践的学术研究。

 

我们的博士生和博士生得到了爱丁堡大学的认可监督,我们在苏格兰艺术与人文研究生院的会员资格使我们能够与我们的合作伙伴组织跨机构监督。确保跨学科项目的专家监督和指导。

 

Contemporary Art Practice - MA 当代艺术实践

 

我们的工作室项目鼓励投机和反思的做法,鼓励在各种媒体上工作。它关注的是体验式的学习方式——通过实践获得体现和理解。 学生们在一系列媒体中创作艺术作品和项目,采用越来越广泛的学科方法。该课程还涉及对这一系列媒体和方法的理论研究,借鉴相关领域和方法。 

 

该项目支持的媒体相关学科包括雕塑、绘画和版画、摄影、视听和新媒体。该课程还包括以下实践方法: 非特定媒体,包括中介、基于时间的艺术、表演、装置、社会实践、教育和培训艺术写作。 

 

该项目的目标是希望通过扩展实践、理论、组织和经济知识来发展更具雄心的艺术实践的专业艺术家。它从对技术资源的广泛理解发展到专业理解,并验证艺术家们今天工作的环境,从我们国际学生群体的经验中汲取灵感和营养。

 

Contemporary Art Theory - MA 当代艺术理论

 

艺术学院的当代艺术理论课程鼓励具有思辨性和反思性的后工作室实践,在当代艺术领域从事新的研究实践。这是一个团队授课的项目,艺术人员提供五门课程,重点关注当代艺术理论和实践的当前发展。你将在第一学期与同龄人合作进行一系列评估项目,在第二学期共同策划一个项目。该项目以一个重大的艺术研究项目结束。

 

该理论支持艺术应用知识,为后工作室实践、策展、艺术教育、人类学、艺术写作、艺术研究和相关的艺术额外学科方法奠定基础。该项目支持体验式的艺术研究方法,通过实践获得体现和理解。通过借鉴相关领域,特别是视觉、唯物主义和感官研究、研究设计、组织研究、艺术教育和人类学的最新理论和方法,您将开创为当代艺术拓展领域做出贡献的新途径。

 

我们鼓励和支持文学硕士理论专业的学生通过向学习社区学习并作为学习社区的一部分工作,发展独特而雄心勃勃的艺术研究实践。该课程是基于一个独特的短期项目和点对点学习(“典范”)的结合。MA理论专业的学生在拼图教室和实习工作坊一起学习,并在监督支持下独立学习。我们非常重视在实践中学习,您将参与苏格兰艺术机构的策展和教育项目。为了进行评估,您将提交利用各种媒体、技术、图像、人工制品、战术、文本、文化背景和专业实践的项目工作。

 

该计划的目标是有抱负的作家、策展人、艺术专业人士和艺术家,他们希望通过扩展他们对当代艺术的实践、理论、组织和经济参与,发展以艺术研究为基础的实践。它从对技术资源的广泛理解发展到专业理解,并验证艺术家们今天工作的环境,从我们国际学生群体的经验中汲取灵感和营养。

 

我们的学生经常合作,因此我们非常渴望根据他们的工作能力以及作为创意团队成员的能力来选择申请人,就像我们对他们的艺术和学术潜力感兴趣一样。我们吸引了来自世界各地、背景和经历迥异的学生群体。注重建设一个支持性的创意社区,注重理论与实践的严格和实验性结合,以及学生群体的国际形象,使我们的硕士课程独具特色。

 

 

School of Design 设计学院

 

○ Design - MPhil/PhD 设计专业

○ Design and Digital Media - MSc/Diploma 数字媒体设计

○ Digital Media Design - MSc Online Distance Learning

○ Design For Change - MA 变革设计

○ Design Informatics - MFA/MA 设计信息学

○ Film Directing - MA 电影导演

○ Graphic Design - MA 平面设计

○ Illustration - MA 插画

 

Design - MPhil/PhD 设计专业

 

攻读设计硕士或博士学位为你提供了成为一个充满活力和多样性的研究社区的一部分的机会。我们的学生参与了广泛的研究项目,涵盖了构成设计学院的学科领域。我们鼓励学生探索特定学科的研究领域和跨学科项目。由于这是一个研究项目,本校任何一名教师都可以提供支持和监督。

 

研究是设计学院的核心,为硕士和博士研究生提供丰富多样的员工研究兴趣,我们专注于以下领域:场所、身体和环境;设计和数字技术;物质性和创造性;叙事机制;设计人类学;设计历史与理论;当代电影理论与实践。

 

无论你的研究涉及哪一个领域,你都将获得基于实践的哲学硕士或博士学位,这为你提供了通过实践档案和文本输出来探索研究问题的机会。或者,您可以生成完全基于文本的输出。这两种途径都可以在三年全日制或六年非全日制的博士水平上学习。在哲学硕士阶段,全日制学习是两年,或者四年的兼职学习。

 

就其本质而言,硕士/博士水平的研究取决于个人的研究兴趣,但你将得到一个指导团队的支持,该团队将在你整个学习期间为你提供帮助。同时,您将成为设计学院、爱丁堡艺术学院和爱丁堡大学整体研究小组的积极成员。这些机会包括广泛的讲座、研讨会、会议和研讨会,包括创新研究方法培训,以及可转移专业技能的发展。

 

Design For Change - MA 变革设计

 

“为变革而设计”是一项令人振奋的新计划,旨在通过设计主导的干预措施,应对复杂的全球挑战,如破坏性技术、人口老龄化、经济不稳定、冲突和流离失所以及环境退化。 作为一名学生,你将培养在战术、关键、战略和创造性方法驱动下,基于包容性设计主导的干预措施,构思、沟通和提出变革主张的技能。

 

我们的课程非常适合那些希望从一系列学科中拓宽现有专业方法的学生,这些学科具有新的、合适的21世纪设计技能,可以应用于各种知识和创意环境,包括社会学、工程学、商学、人类学、地理学、,尤其是设计本身。

 

教学将在两个学期内通过一系列设计实验室进行,这些实验室为开放式项目简报提供主题重点。通过这些设计实验室,你将被鼓励创新地使用分析设计研究方法,应用当代合成方法来产生和原型化设计导向的见解,并开发前沿的沟通形式,展示和传播设计知识以及设计主导干预的未来主张。

 

设计实验室还有选修课,你可以从设计学院的一系列科目中选择, 爱丁堡艺术学院以及艺术、人文和社会科学学院内的相关学科。

 

该课程以一篇独立论文而告终,该论文包含了你自己的、情境化的、实际的干预措施,以应对前两个学期所面临的现实世界挑战。也许你可以完成一篇基于工作的论文,并将你的新技能应用到实际应用中。

 

Design Informatics - MFA/MA 设计信息学

 

设计信息学将科学数据处理与创新概念开发结合在一起。我们的设计信息学 节目 是专为专业人士和应届毕业生开设的全日制高级课程。他们非常务实、进取,设计时以勤奋为核心。

 

作为一名学生,你将学会释放大数据的力量,利用大规模的连接性、分析能力和工业实力模拟来设计将 改变生活。你将学会作为团队的一部分工作,你将面临以不同方式思考的挑战,你将努力克服“现实世界”的挑战。

 

Three programmes:

○ MA programme:硕士课程是适合有设计背景的人,专注于设计、产品、媒体、时尚和建筑。

 

MSc课程适用于有计算机背景的人。他们专注于信息学、视觉和机器人学、语音和语言技术、传感器网络和机器学习。

 

○ MSc Design Informatics (one year, full-time)

○ MSc Advanced Design Informatics (two years, full-time)

 

Film Directing - MA 电影导演

 

本课程采用以项目为导向、以实践为基础的方法来学习电影导演硕士学位,该学位专门从事纪录片制作。它将当代电影实践分析与实际电影制作相结合。学生们选择制作一部创造性的纪录片或一部“混合”电影,这部电影违背了类型定义,突破了叙事的界限。我们通过研讨会和教程来开发这些功能。我们的学生在一个综合的框架内工作,帮助他们质疑电影的形式,并使他们能够找到适合自己讲故事的语言。

 

该课程鼓励电影界以各种方式开展工作,促进重要的思想交流,并得到国际电影制作人的启发和我们纪录片从业者团队的支持。我们的许多学生已经在这个行业工作,但他们希望重新振兴他们的纪录片方法。我们的目标是鼓励对新兴技术采取新的方法。

 

研究生电影在国际上表现出色,经常获得英国电影学院奖、RTS奖和国际电影节奖项。在过去五年里,学生们因一部在这里拍摄的电影获得了奥斯卡提名,并因一部新近毕业的电影获得了奥斯卡入围名单。我们与苏格兰纪录片研究所(Scottish Documentary Institute)密切合作,这是该大学在纪录片制作方面享有国际声誉的研究中心。

 

Graphic Design - MA 平面设计

 

该课程积极鼓励学生挑战他们现有的研究和设计知识,并在学科内外发展新的技能和网络。研究生应该挑战现状,将实验和探索作为日常活动的一部分。在这里,你需要突破你的创造性界限,进行实验、创新,并在发展实践中承担风险。

 

独立研究是最重要的,但也得到了许多支持项目、研讨会和活动的支持。我们希望在设计学院内部与创意产业合作,并在适当情况下与外部客户合作,以便学生充分认识到个人和项目的可能性。作为爱丁堡大学的一部分,允许与突破性的研究项目合作。

 

沟通是一种重要的平面设计工具,通过一对一的辅导和研讨会演示,并在我们获奖的设计机构项目中与同行合作,在各个层面探索这一点。

 

Illustration - MA 插画

 

MA插画提供了一个具有挑战性的综合理论和实践的一个国际小组的研究生学生。 学生有各自特点的 工作空间, 他们在书中探讨了这个主题的当代问题和现存传统。研究提案在最初几周内撰写,描述各个项目的想法和背景。学生们会在这些建议中得到指导,他们也会在学年的不同阶段获得固定项目和协作任务。

 

对这门学科的研究生学习可以对主题和主题进行更深入的分析,以及使学生能够建立创新和专注的作品集。 通常,这些学生会对专业领域怀有抱负,或者他们可能希望攻读博士学位。在每种情况下,都有一个持续的研究水平,与工作的技术方法和概念思维相关联。

 

这里有一个生活画室,有一系列的课程,我们欢迎各种各样的插画方法,以及本课程与设计和美术相关的方式。 插画研究生学生有接近平面设计的工作室的机会,我们还与其他学术科目在欧洲经委会和更广泛的社区合作。 还有绘画和视觉研究的实地考察,以及其他自然历史项目。最近的合作包括爱丁堡 电影公司 以及各种大学出版物。此外,在这一年中,还有一些比赛和展览机会。其中包括企鹅、V&A、Folio Society、3x3和麦克米伦儿童图书大赛

 

Design and Digital Media - MSc/Diploma 数字媒体设计

 

设计和数字媒体课程为你提供了机会,让你在一系列用途和平台上创造性地使用当前和新兴的数字媒体设计实践和技术,发展新的和现有的技能和见解。该课程以生动、协作的环境为基础,为探索设计和数字媒体在商业、文化和社会环境中的应用提供了一个关键框架。 

 

数字设计通常需要一种多视角的方法来开发媒体和互动体验,本课程处理设计和数字媒体之间的复杂关系。 该课程将培养学生在数字媒体制作方面的流利性,并扩展其现有技能,学生将致力于了解数字媒体的潜力,将其整合成创新的、引人入胜的形式,以便在多个平台上用于多种目的。该项目以智能空间和普及媒体为背景,鼓励在数据和数字材料方面进行道德/负责任的设计。

 

课程通常是以设计和技术为主导,结合批判性反思,你将有机会在一系列创造性环境中创造创新作品。 你要学习 广泛、灵活和综合的一系列关键和新兴数字设计实践,涵盖各种格式和 平台,那 将为这一领域的进一步工作和研究提供良好的基础(例如,虚拟和增强现实、游戏开发、移动和Web应用开发、用户界面、用户体验、数据可视化、平面设计、动画、交互式媒体)。 

 

 

艺术史学院 History of art 

 

○ Collections and Curating Practices - MSc by Research 收藏和策展实践

○ Global Premodern Art: History, Heritage and Curation - MSc 全球近现代艺术:历史、遗产和策展

○ History of Art - MPhil/PhD/MSc by Research 艺术史

○ History of Art, Theory and Display - MSc 艺术史论

○ Modern and Contemporary Art: History, Curating and Criticism - MSc 当代艺术史与策展

 

Collections and Curating Practices - MSc by Research

收藏和策展实践

 

本课程由来自大学和专业领域的专家提供,将使您对定义该行业的问题和争论有一个批判性的理解,并增强您对策展人和藏品管理实践方面的知识。该课程包括密集的讲习班,重点是物体处理、储存、运输和认证流程等方面的实践培训。

 

一门必修的核心课程,研究收藏和策展的理论和方法。一篇独立的研究论文,主题是与你的导师协商后选择的 (所选的主题不需要直接链接到集合和策展),或者两个选修课程选自ECA和爱丁堡大学的联合学科提供的广泛范围。由你所选领域的专家指导的论文或个人研究项目。

 

本课程还与爱丁堡旗舰文化机构合作,为小规模学生提供大量指导性研究实习。通过合作,您将交付机构提前定义的项目。实习的目的是让你在机构工作的研究要素方面获得直接的实践经验,包括策划展览、制定公众参与计划或对特定对象、藏品或档案进行研究。

 

Global Premodern Art: History, Heritage and Curation - MSc

全球近现代艺术:历史、遗产和策展

 

这个激动人心的新硕士课程旨在使艺术史多样化,挑战主导该学科的支离破碎的论述。我们将一起揭示被忽视的叙事,并仔细审视通常作为艺术历史学术基础的假设。该项目涵盖三世纪至十七世纪,地理范围广泛,包括不列颠群岛、地中海、拉丁美洲、中东、印度、中国和日本。

 

你将有机会在爱丁堡丰富的档案馆和图书馆进行研究项目,并可以在幕后参观世界领先的画廊和博物馆。在第二学期,该课程包括一次到罗马的可选旅行(取决于全球旅行情况)。如果旅行能够继续,如果你选择加入,你将有机会在罗马度过一个工作周,亲身体验这座城市作为全球中心的地位。

 

参加英国最具创新性的艺术史课程之一,你将了解政治、社会和宗教制度,这些制度利用艺术来定义和维护一系列前现代身份。同时,我们的可选实习计划将让你获得宝贵的实践经验,为未来可能在学术、遗产和文化领域的职业生涯做好准备。

 

请注意:当这个计划的预算,你将需要考虑潜在的额外费用。罗马之行是可选的,不包括在项目费用中。

 

History of Art - MPhil/PhD/MSc by Research 艺术史

 

在爱丁堡攻读艺术史研究学位意味着你是英国最大的学科专家群体之一。我们的学生与学校内外经验丰富的教师和研究人员紧密合作,形成了一个充满活力和支持性的社区。我们之所以与众不同,是因为我们囊括了从日本和中国到伊斯兰世界和印度的全球艺术史,以及在更为成熟的领域中的一系列方法论和时期专长。我们在中世纪、文艺复兴、现代早期、十九世纪、现代和当代学科拥有强大的员工群体。我们的许多博士生都为本科教学做出了贡献。

 

作为一名学生,你将有机会访问爱丁堡大学图书馆和苏格兰国家图书馆(英国五家法定存款图书馆之一)的世界级藏书。这所大学是世界上主要的人文学科研究中心之一,跨学科的督导团队通常在不同的学校设立。爱丁堡大学收藏着过去400年来发展起来的杰出艺术和手稿收藏,而爱丁堡本身拥有大量大型博物馆,如苏格兰国家美术馆和苏格兰国家博物馆。你将能够利用这一系列的可能性,在学术界内外建立一个独特的资源和合作网络。

 

○ PhD

 

爱丁堡艺术史博士学位在三年全日制学习(六年兼职)结束时提交了一篇8万到10万字的论文。这篇论文列出了你的研究成果,你个人的学术贡献,为未来的学术贡献。

 

还鼓励博士生通过参加会议(当然是在爱丁堡,以及相关的其他地方),参与研究项目(学科内和学科边界外),与更广泛的研究生群体和爱丁堡经验接触,在第二年或第三年(你将获得报酬)为一两组本科生担任导师,并参加定期的研究研讨会。研究生专项基金每年欢迎两轮申请,用于参观藏品和档案或在国际会议上发表论文。

 

每年春天,一年级博士生都会组织一次研究生研究会议。它提供了一个支持性的论坛,在这个论坛上你可以清晰地表达你的初步发现,磨练你的演讲技巧。在第一年结束时,你将被要求向审查委员会提交更详细的调查结果。该委员会将确定你的项目是否在正确的轨道上,以及你是否具备按照国际标准完成博士项目的适当技能。博士生还可以参加相当多的课程,包括语言和技能导向的课程,以使他们能够发展自己的工作。

 

○ MPhil

 

MPhil与PhD类似,但学习时间较短,为两年全日制(或四年非全日制),字数限制较低(不超过60000字)。该学位面向希望从事研究项目,但由于时间、资金或熟练程度原因无法满足博士学位要求的学生。

 

○ MSc by Research in History of Art

 

MSc是一个硕士学位,面向尚未准备好攻读完整博士课程,但已经具备强大研究技能并希望在学习中包含大量研究内容的学生。

 

对于一些想要攻读硕士学位的学生来说,这是一种选择,而不是去攻读专门教授的课程。对于其他人来说,它将作为进入博士学位的准备。如果已经对他们期望做出的研究贡献的性质有了明确的认识,那么无论他们的第一个学位是在哪个学科领域,它都是有效的。除了传统的课程选择,研究生硕士与导师密切合作,撰写两篇广泛的研究论文,为论文做准备。作为该校年度研究生研究会议的一部分,他们与博士生一起展示自己的研究成果。

 

History of Art, Theory and Display - MSc 艺术史论

 

如果你的目标是彻底了解艺术,跨越历史和地理界限,艺术史论专业将是最完美的选择。你将在英国最具活力的城市之一和最大的艺术系之一学习艺术史。

 

这一学年有两门必修课,叫做 研究理论与方法 和 展示的文化和政治。 围绕这一点,你可以选修中国和伊斯兰艺术、罗马、中世纪、文艺复兴和现代的欧洲艺术,直到今天英国和国外正在制作的最新艺术。 

 

最终,你将拥有强大的研究能力、宝贵的工作经验、广泛的艺术知识,以及博物馆学和当代策展的一些实践和概念的第一手经验。

 

通过我们的实习网络,你将有机会在苏格兰一些世界领先的博物馆、画廊、图书馆和特别藏品中工作。这将给你一个将你的学习付诸实践的机会。毕业生们发现了 艺术、理论和展示史 程序 这是进行更深入研究(如博士)或获得宝贵经验的理想垫脚石 在世界博物馆和文化部门的职位。

 

Modern and Contemporary Art: History, Curating and Criticism - MSc

当代艺术史与策展

 

你有兴趣深入了解19世纪末到21世纪的艺术及其解释和调解的背景吗?那么这个课程对你来说很理想。

 

该课程的两门核心课程是研究、理论和方法以及政治和展示文化。一系列选修课涵盖了从历史前卫到表演、艺术和文献、非殖民化方法、塑造当代艺术领域的理论和政治,以及与创意实践有关的城市的发展——所有这些都探索了艺术和艺术机构在社会中不断变化的角色。论文将帮助你发展自己的想法,为你成为一名自信、独立的研究人员做好准备,从事艺术史写作、批评、策展和相关专业活动,或攻读博士学位。

 

该课程强调理论和哲学辩论。该课程的某些方面将帮助你获得有关艺术机构和相关环境中事物如何运作的知识,包括当代艺术理论和策展的年度奖学金,该奖学金允许你直接向从业人员或理论家学习,而不仅仅是工作人员提供的专业知识。你也可以从文化领域的可选实习机会中进行选择(以竞争为基础)。研究研讨会和相关活动将向您介绍外部学者和策展人。这门课程在世界顶尖大学之一开设,在人文学科方面有着悠久的传统,它要求学生对艺术领域和人文学科的当前发展充满智慧和兴趣。

 

 

Reid school of music Reid音乐学院

 

○ Acoustics and Music Technology - MSc 声乐与音乐技术

○ Creative Music Practice - PhD 创意音乐实践

○ Music - PhD/MSc by Research 音乐专业

○ Composition - MMus 作曲

○ Musical Composition - PhD 作曲

○ Musicology - MMus 音乐学

○ Sound Design - MSc 声音设计

○ Sound Design - MSc by Research 声音设计

 

Sound Design - MSc 声音设计

 

如果你在大学学习过声音或音乐技术,从事过专业的声音工作,或者你作为作曲家、声音艺术家或工程师一直在尝试声音,并且正在寻找一种发展你的声音的方法,那么这个课程适合你。

 

我们提供跨学科授课型硕士课程,爱丁堡大学在创意艺术、音乐和数字媒体设计方面拥有丰富的专业知识。独特的是,我们平衡了具有挑战性的实际项目工作和理论研究。这创造了一个鼓舞人心的工作环境。

 

攻读声音设计硕士学位将扩大你对音乐和艺术实践中声音设计潜力的认识。至关重要的是,你将发展成为一名声音艺术家,面临重新思考声音设计是什么以及为什么它对 一些 艺术、媒体、批评理论甚至科学的发展。

 

Sound Design - MSc by Research 声音设计

 

本课程面向那些在声音艺术、电子作曲或声音设计方面有丰富实践经验的人,他们希望通过研究这些领域的特定领域来进一步学习。

 

学生将富有创造性地参与以下一个或多个方面的社会、文化、技术和理论学习:

 

+ Sound design

+ Sonic art

+ Digital composition and performance

+ Digital audio and media technology

+ Creative coding for sound

 

您将通过研究方法课程学习,从跨学科的教学课程选项菜单中进行选择,并在您研究领域活跃的监督团队的监督下学习。

 

通常,学生将参加学校选修课提供的4个教学模块(80学分)。选择这些项目是为了帮助培养与研究项目相关的技能。剩下的100个学分用于发展你自己的研究实践,从而获得硕士学位 大约15000字的水平论文,并在适当情况下提供重要的实际研究成果。


Composition - MMus 作曲

 

MMus作曲专业面向思想开放、适应性强的作曲家,他们渴望在新音乐创作的各个领域获得新技能并巩固现有知识。你可能一直在卧室里用实验性的声音软件制作音乐,或者手头有三首弦乐四重奏。你可以是一名受过训练的表演者,希望通过为你的乐器创造新的声音、系统和音乐来发展新的音乐嗓音,也可以希望提高技能,从而对电影和游戏音乐行业有吸引力。

 

无论你的作曲背景和作曲抱负如何,如果你一直在大学级别作曲和创作音乐,或者制作作品并与社区分享,这个项目将帮助你更多地了解自己的技艺,并深入探索你作为创造性音乐家的潜力。

 

作曲MMus是一个强有力的跨学科学习计划,在此期间,您将有机会创造:原声音乐和器乐、屏幕/电影/动画音乐、交互式游戏音频、声音装置与声音艺术。该专业的毕业生将具备专业、实践、分析和智力技能,可以进入音乐相关行业或继续攻读博士学位。

 

爱丁堡提供的丰富的跨学科学习课程为毕业生提供了在电影和游戏音乐、剧院音乐以及音乐厅、专辑、手机或录音室音乐等各种形式和背景下创作的高级技能。

 

作为这个项目的毕业生,你会觉得自己有能力接受专业作曲领域的委托,并作为一名独立作曲家走上自己的创作道路。

 

作曲学位的毕业生现在从事戏剧、广播、电视和电子游戏工作,担任录音师、现场表演者、演唱型创作歌手,许多人作为作曲家活跃在全球音乐舞台上,与管弦乐队、合奏团、教育项目和其他艺术空间合作。

 

许多毕业生在世界各地经营着成功的音乐相关企业,其中一些人拥有博士学位,正在追求学术事业。

 

作为艺术制作团队的一员,你将获得各种可转移的技能,如研究和分析音乐、组织和管理时间、工作和有效沟通的能力。这些技能将提高你在艺术和其他领域的就业能力。


本科 研究生

本科申请要求

 

语言成绩

 

雅思6.5,单项不低于5.5;

托福92,单项不低于20。

 

学术要求

 

高中毕业证书

 

完成中国高中证书的申请人需要继续学习,以进入大多数科目,因为这种资格通常不符合我们的最低入学要求。

 

我们接受以下直接进入本科学位课程的资格:

 

○ GCE A Levels

○ International Baccalaureate

○ Scottish qualifications

○ US qualifications

 

申请人除具备上述资格外,通常须在进入大学前完成Foundation Year。

 

申请材料

 

要申请爱丁堡的学位,您需要:

 

○ qualifications 入学资格

○ a personal statement 个人陈述

○ a reference 推荐信

○ evidence of your English language skills through qualifications 英语水平

 

对于某些特定的学位,你也可能被要求:

 

○ attend an interview 面试

○ sit an admissions test 入学考试

○ submit a portfolio of your past work 作品集 

○ provide evidence of relevant work experience 相关工作经验

 

本科作品集要求

 

作为申请的一部分,你需要提交一份作品集,作为你艺术能力和潜力的证据。一旦你决定申请,你就应该开始计划你的作品集。

 

评估人员不一定期望展示最终作品,而是希望展示正在进行的作品,显示你如何处理一个想法或主题,并将作品从最初的思考、实验和询问发展到解决创作中遇到的问题。

 

在这些简短的指南中,您将找到学校正在寻找的内容以及如何评估您的作品的详细信息。你还会发现一些关于如何规划和展示你的作品的一般技巧,以及是什么让你在不同的主题领域拥有强大的作品集。


根据申请的具体专业,作品集内容具体要求不同。


如果你有很多高质量的作品,就把它包括在内。它可以表明你有广泛的天赋,勤奋和敬业。如果你还没有,请选择你最好的:这些关键的点可以告诉我们,你知道自己擅长什么,以及如何展示。没有必要用你不满意的作品来充实你的作品集。

 

每张图片都可以附有少量文字,强烈鼓励申请人利用这个机会。你应该避免包括作品的标题或描述,而是解释作品背后的想法、所面临的挑战或任何其他重要因素。

 

解释为什么将图像归入其特定类别(开发作品、解决作品或影响)也可能很有用。还应考虑作品集的图形布局。记住,评估员会在屏幕上查看你的作品,所以你呈现给他们的数字图像就是他们评估的,所以要注意照片和扫描的质量。花时间和精力让你的作品看起来尽可能好看是值得的。

 

展示你影响力的图像可能是启发或影响你作品的作品或物体的图像,例如,现在或过去在同一媒介或为同一受众创作的人;现在或过去对同一主题或主题感兴趣的人;激发或引发反应的自然或人为现象、物体、场所或事件。


研究生申请要求

 

语言成绩

 

雅思6.5,单项不低于6.0;

托福92,单项不低于20。

 

申请材料

 

honours degree 大学本科学位

personal statement 个人陈述

reference 推荐信

CV 简历

English language 英语能力证书

Portfolio 艺术作品集

 

要申请爱丁堡大学Postgraduate taught programmes,你应该具备:

 

1、中国大学优先名单上的大学或公认大学的学士学位。

2、最低分数在80-85%之间。

 

作为申请过程的一部分,你必须提交个人陈述和简历。

 

研究生作品集要求

 

作为申请的一部分,你需要提交一份作品集,作为你艺术能力和潜力的证据。一旦你决定申请,你就应该开始计划你的作品集。

 

评估人员不一定期望展示最终作品,而是希望展示正在进行的作品,显示你如何处理一个想法或主题,并将作品从最初的思考、实验和询问发展到解决创作中遇到的问题。

 

在这些简短的指南中,您将找到学校正在寻找的内容以及如何评估您的作品的详细信息。你还会发现一些关于如何规划和展示你的作品的一般技巧,以及是什么让你在不同的主题领域拥有强大的作品集。


根据申请的具体专业,作品集内容具体要求不同。


如果你有很多高质量的作品,就把它包括在内。它可以表明你有广泛的天赋,勤奋和敬业。如果你还没有,请选择你最好的:这些关键的点可以告诉我们,你知道自己擅长什么,以及如何展示。没有必要用你不满意的作品来充实你的作品集。

 

每张图片都可以附有少量文字,强烈鼓励申请人利用这个机会。你应该避免包括作品的标题或描述,而是解释作品背后的想法、所面临的挑战或任何其他重要因素。

 

解释为什么将图像归入其特定类别(开发作品、解决作品或影响)也可能很有用。还应考虑作品集的图形布局。记住,评估员会在屏幕上查看你的作品,所以你呈现给他们的数字图像就是他们评估的,所以要注意照片和扫描的质量。花时间和精力让你的作品看起来尽可能好看是值得的。

 

展示你影响力的图像可能是启发或影响你作品的作品或物体的图像,例如,现在或过去在同一媒介或为同一受众创作的人;现在或过去对同一主题或主题感兴趣的人;激发或引发反应的自然或人为现象、物体、场所或事件。


Sir Nicholas Grimshaw:建筑师

 

上世纪60和70年代间,其设计项目因创新内容而备受关注,获得众多奖项和认可。1980年,成立了Grimshaw Architects事务所,如今在全球开展业务,并在纽约、伦敦、墨尔本、悉尼和多哈开设了办公室,拥有325人的工作团队。该事务所的作品涉及所有重要领域,曾经获得150余个国际奖项,包括著名的莱伯金奖。Grimshaw Architects的设计项目因深厚的概念内涵与对细节的极度关注而与众不同。该事务所的理念追求可持续发展、以人为本、注重持久的设计原则。

 

Wilhelmina Barns-Graham:艺术家

 

威廉敏娜·巴恩斯-格雷厄姆,英国最重要的抽象艺术家之一。

 

John Bellany:画家

 

约翰·贝兰尼是一位很有影响力的苏格兰画家。他以开创性的绘画风格而著称,该风格将印象派的影响与素人绘画融合在一起,他的作品探索了苏格兰象征主义和历史。贝兰尼的艺术生涯跨越五十多年,创作包括油画,水彩,素描和版画。在贝兰尼70岁时苏格兰为他举办了盛大的回顾展,许多作品都是很少见到展出的。其作品可以在世界各地的画廊都能被发现。

 

Alexander Carrick:雕刻家

 

Roy Williamson:音乐家