克利夫兰艺术学院

克利夫兰艺术学院

Cleveland Institute of Art

地址:美国俄亥俄州克利夫兰市

优势专业:室内设计、平面设计、摄影

  • 院校性质

    私立

  • 学习费用

    $ 42,530

  • 语言要求

    托福 60
    雅思 6.0

  • 截止日期

    3月1日

  • 申请难度

    4.2

  • 院校概述
  • 专业设置
  • 申请要求
  • 明星校友

克利夫兰艺术学院(Cleveland Institute of Art简称CIA)始建于1882年,至今已是美国享誉最高的艺术学院之一,是美国艺术设计学院的先驱,被business week评为全球最顶尖的设计学校之一。



克利夫兰艺术学院提供13个艺术、设计、工艺和娱乐艺术专业。你在大二时进入专业,花三年时间培养技能并掌握技巧。CIA教员将鼓励你通过跨学科研究尝试专业以外的媒体,从而拓展更广阔的视野。

 

CIA是独立艺术与设计学院协会(AICAD)的成员之一(这是由36个来自北美和全球居于领军地位的艺术学院组成的协会),同时也是美国艺术与设计学院协会和美国私立艺术与设计学院的创始会员。



克利夫兰艺术学院地处克利夫兰东部的大学圈,环境得天独厚,学校紧邻世界著名的美国克利夫兰艺术博物馆,MOCA当代艺术馆,克利夫兰音乐学院,凯斯西储大学。克利夫兰艺术学院的学生都能够随时自由地参观克利夫兰艺术博物馆包括莫奈,梵高,毕加索等画家作品在内的超过43000件永久馆藏。

 

学校和凯斯西储大学有着紧密的联系,学院文化课的老师均为凯斯西储大学的教授,两校的学生也都可以在学校间自由选择课程。


本科研究生

Animation 动画

 

动画是一种感动、激励、娱乐和教育观众的媒介。CIA动画系教授学生如何制作专业内容以支持他们的愿景,重点是讲故事。

 

课程包括2D动画,3D动画,动态图像,故事板和顺序艺术,表演,人体和动物解剖学等。在本专业早期,学生们被介绍到许多不同的以技能为基础的课程中。他们花时间学习人体、动物解剖、三维建模、雕刻和三维动画,同时掌握传统的二维动画原理。在他们的大二学生学习设计人物,学习色彩,故事板和电影分析。也有到动物园和自然历史博物馆的实地考察,以获得研究和灵感。

 

在大三的时候,学生们会确定一个重点领域,并从事独立和协作的项目。他们学习沟通、生产管理的重要性,以及如何创造共同的愿景。课程范围广泛,让学生能够专注于某一领域的专业知识,同时培养动画各领域的全面背景知识。此外,学生可以利用他们的公开选修课在课程之外学习,并根据自己的兴趣与其他部门合作。

 

在他们的高年级,学生们将学到的技能应用到论文项目中。这些项目可以独立完成,也可以通过合作选择动画媒体。100%的动画专业学生在毕业前与客户、社区合作伙伴或公司实习生一起工作。

 

Craft + Design 工艺设计

 

这是一个探索当代工艺的激动人心的时刻,艺术家和设计师跨越学科,融合传统和新技术,开发混合的制作方法。我们的“工艺+设计”课程为您的教育提供了一种当代的方式,提供跨学科创新、创造性实验和知识共享,通过制造商和制造者的视角强调艺术、设计、技术和创业精神。

 

我们生活中的实物通过造物主的艺术表现和熟练工艺丰富了我们的日常体验。在工艺+设计课程中,你将突破当代和传统方法的局限,在工作中承担风险,挑战材料的传统使用。

 

我们会鼓励你思考各种媒介,并考虑你所使用的材料是如何影响你工作的意义的。我们的核心课程允许我们让学生在更广泛的背景下思考工艺,让他们成为多面手,让他们思考陶瓷、玻璃、珠宝和金属、珐琅,并让他们在六个学期的课程中围绕六个核心主题一起工作,探索创意过程、材料、形式和背景。

 

Drawing 绘画

 

绘画的冲动几乎和人类一样古老,而且有充分的理由。绘画是理解和解释我们周围世界的无与伦比的工具,它包含了表达、交流和实验的永恒可能性。绘画实践既是视觉艺术家的基本技能,也是他们选择的专业。绘画可以作为过程、计划和最终产品。

 

在CIA的绘画专业,学生们使用传统和非传统材料以及非传统工具来掌握视觉词汇,包括比例、比例、透视、构图、线条、质量和建模。我们的学生学习研究概念和源材料,以此作为发展工作的基础。绘画专业的学生从观察、想象和实验过程中体验绘画。

 

当他们开发自己的作品时,他们开始理解流行、普通和高雅文化中出现的绘画。所有这些都集中在高年级的一个论文项目中,包括研究、构思、实验、评估、反思、提炼和制作。

 

我们的一些绘画专业继续以工作室艺术家、博物馆策展人或画廊艺术家的成功创业生涯。其他人则加入娱乐行业,如动画、电影、插图、出版和设计。

 

Game Design 游戏设计

 

在CIA的游戏设计专业,你将开发游戏经验,并建立一个在艺术和媒体相关行业的游戏设计生涯的基础。我们的学生从事创新的制作过程,包括三维建模、动画、编程、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、视觉设计、音频、交互式故事和游戏制作。

 

你将在了解电子游戏文化和数字媒体的理论、批评和背景的同时学习这些技术。在创建有趣且可用的内容的同时,您将通过对人际交往的物理、认知、文化和政治方面的理解来培养性格和水平发展技能。

 

作为游戏设计专业的学生,你将:

 

(1)提高你的性格和水平发展能力

(2)掌握规则设计、游戏机制和社交游戏交互的应用

(3)将视觉、听觉、触觉和文本元素整合到整体游戏体验中

(4)运用后期制作技术创建线性和非线性媒体

(5)掌握2D和3D技术工具,创建复杂的操纵模型和优化的计算机图形(包括行业标准的游戏引擎,如Unity和Unreal)

(6)将您的工作作为移动应用程序、控制台游戏和VR/AR内容分发

 

合作是CIA工作室经历的一个重要方面。作为一名游戏设计专业的学生,你将成为我们数字艺术学生社区的一员,与其他数字艺术专业的学生一起学习核心课程。不同观点和技术的学生之间的持续交流有助于建立有效头脑风暴、高效生产管道和强大沟通技能所需的团队技能。您将由我们在游戏和互动公司拥有丰富行业经验的优秀教师指导。有成就的校友将帮助你与该领域的其他专业人士建立联系和网络。

 

Graphic Design 平面设计

 

随着我们的交流方式变得越来越灵活,我们越来越依赖于设计艺术,以创造性和引人入胜的方式进行交流。在克利夫兰艺术学院,我们的平面设计课程考虑到了这些正在改变平面设计行业的巨大变化以及清晰视觉传达的重要性。

 

作为一个平面设计专业,你将探索创新和传统的平面设计方法,包括排版,印刷和网页设计,包装设计和标牌。我们将向您介绍媒体的形式、方法、传统和实验类型,以及对创造性发展、自我表达和有效的视觉传达和制作至关重要的概念。

 

虽然我们依靠最新的技术来培养技术技能,但我们的课程让你探索并超越这些技术。你的研究将包括:编辑出版设计、会展设计、交互式和动态图形、印刷、营销和广告设计、生产。作为设计环境的一部分,你还将与工业设计和室内设计专业的学生在项目和课堂上进行合作。这些机会以及我们的综合课程有助于你建立宝贵的沟通技巧,并培养表达想法和最终项目的技巧。

 

Illustration 插画

 

作为一个在全国最好的艺术学校的插画专业,你将提高你的形象和观察绘画和设计技能。你将学会创造性地将概念和情感转化为最好地传达故事的意象。原创思维、清晰表达能力、相关思想、问题解决能力和故事讲述能力是我们在插图教学中所传授的核心技能。

 

你将尝试使用广泛的传统材料和技术,包括铅笔、丙烯、油、油墨和拼贴,同时掌握当代数字工艺使用Adobe Photoshop和插画。您将研究、可视化开发和执行与所有当前和新兴市场相关的最高级别的成品插图,包括娱乐、游戏、许可证、广告、社会表达和出版领域。作为我们插图系的毕业生,你将准备作为一名员工艺术家、自由插画者或创意企业家进入这个行业。

 

从专业艺术工作室和广告公司的实地考察以及与我们有才华的来访艺术家的互动中为您的作品汲取灵感。与雇主、插画家和设计师分享你的作品集,他们每年都会被邀请到学院。

 

Industrial Design 工业设计

 

克利夫兰艺术学院的工业设计项目一直是国内顶尖项目之一。事实上,我们以培养那些在自己领域的顶尖工作、解决现实问题、成为成功企业家的毕业生而闻名。

 

我们严格的课程集中在研究、概念化和精细化。这种方法可以让您对创新过程、用户、市场力量、制造、可持续性和商业实践有很强的了解。作为一名工业设计专业的学生,你将发展视觉交流、形式发展和展示技能,并加强你对制造、人机工程学和市场营销的知识。您还将学习绘图、建模和计算机辅助设计,这些设计对开发和交流思想至关重要。

 

协作是我们课程不可或缺的一部分,我们的教师使用解决方案驱动的方法,在支持性、充满活力的课堂环境中教授学生。作为一个工业设计专业,你将探索广泛的设计概念和问题,并学习如何批判性地评估和完善解决方案。你将与中情局其他项目、学院、企业以及几家国际公司的学生合作,让你面对现实世界的挑战。每年春天,你还将参加中情局一年一度的春季设计展。本次学生作品展将让您提高技能,亲身体验行业实践,并与专业设计师建立联系。

 

我们的目标是平衡你的基本知识和技能的增长与你的个人兴趣领域,为你的职业生涯做好准备。作为一名工业设计师,你将设计消费品,如汽车、玩具、家具、鞋类等。另外,你将设计一个产品的用户体验、界面、外观,还将决定制造方法。你甚至可以发明解决方案来满足社会未满足的需求,改造现有产品。

 

Interior Architecture 室内设计

 

我们的室内建筑课程强调商业零售、建筑、功能和空间设计。作为一名学生,你将学习设计过程,材料规格的敏感性和知识,以及道德问题的解决。您还将学习几种表示方法,包括绘图、渲染、计算机辅助设计(CAD)和三维建模。

 

与当地设计公司合作是我们项目最大的优势之一。这些关系为室内建筑专业提供了令人兴奋的任务,例如设计餐厅、医疗保健中心、汽车经销商以及博物馆、展览和展厅空间。此外,您还将参加由主要家具和材料制造商提供的学生展览、招聘会和材料研讨会。您将通过获奖设计师的讲座和座谈会、访问本地区顶级设计公司和暑期实习,获得行业的独特视角。每一次体验式学习都将加强您的沟通技巧,展示行业期望,并提高您对设计师与客户关系的理解。他们还创造了协作、创新和社区的学习氛围。

 

Life Sciences Illustration 生命科学插画

 

CIA的生命科学插画计划结合科学和艺术,创造视觉解决方案,为公众和研究人员,因为他们准备学生的研究生教育超越。在精通插画、动画和信息设计的同时,从事生物学、动物学、植物学和健康科学方面的工作。你将学会如何将你的艺术才华与研究人员的智力相结合,展示出强大的视觉沟通能力。

 

我们的毕业生在博物馆和自然历史机构、出版社、科研机构、影像公司和动画工作室工作。他们在帮助分享自然界的秘密。他们正在制作有关我们身体如何工作的动画,并设计有关宇宙的博物馆装置。

 

我们敬业、训练有素的教员是我们最大的资产之一。克利夫兰艺术学院生命科学插画专业的每一位讲师除了是一名执业医学插画师外,还获得了委员会认证的医学插画师资格。除了他们的专业知识外,我们的教员还与该地区非凡的医学、科学和文化社区建立了良好的关系。我们与凯斯西储大学、大学医院、凯斯医学中心、克利夫兰诊所以及克利夫兰自然历史博物馆和克利夫兰植物园的专业合作伙伴关系,将为您提供惊人的展览机会和医疗插画项目。

 

Painting  油画

 

在克利夫兰艺术学院,我们的油画系在培养成功艺术家方面有着悠久而杰出的历史。作为一名油画专业的学生,你将获得广泛的视觉艺术知识和作为工作室实践的油画的深入知识。

 

我们课程的核心是理解成为一名专业艺术家需要什么。考虑到这一目标,我们为学生提供了一个坚实的基础,在技术和解决问题的技能,艺术理论,以及当代实践中的视觉艺术。

 

作为一名油画专业的学生,你将体验到各种各样的方法,从具象和抽象油画到替代媒体和装置。您的作品将由我们的专业艺术家教师通过个人和团体工作室评论、研讨会和专题课程指导。此外,一系列特别活动,如展览、艺术家参观和学者项目,将向您介绍职业生涯中可能面临的问题、挑战和实践。你还将接受指导,学习如何创建专业作品集、培养助学金写作技能,以及成功接触经销商、策展人和收藏家的正确策略。你将在我们的专业实践课程中学习如何建立自己的专业工作室。你在CIA的经历以BFA展览而告终,展览包括一系列自创作品、一份口头辩护和一份书面艺术家声明。

 

作为视觉艺术环境的一部分,你将分享一门综合课程,学习环境中的其他学科,包括绘画、版画和雕塑。你也可以参加弗吉尼亚州环境艺术家的课程,并单独与他或她所在领域的顶尖艺术家合作。每年春天,你都有机会参观纽约市的专业画廊和展览,如惠特尼双年展和The Armory Show。

 

Photography 摄影

 

摄影课程强调摄影图像和视觉故事的重要性,结合并推进摄影专业的共同核心要素。这是理想的轨道学生谁寻求先进的数码和电影为基础的摄影经验。您将探索专业照明技术、专业数字输出选项、档案和替代印刷媒体、展览和出版的展示方法。本课程为学生提供了一套先进的、多样化的技能,旨在为你的美术、教育和职业生涯做好准备。

 

Printmaking 版画

 

版画作为一种实验性的图像制作方法,影响了几个世纪的文化,拥抱、利用并挑战着技术。作为一个版画专业在一个首要的艺术和设计学校在全国,你将发展一个全面的方法来理解,定义和制作版画。

 

我们的课程旨在扩大您的智力,创造力和批判性能力的指导下,我们致力于教师,谁是广受尊敬的,在该领域的实践艺术家。使用动觉和理论学习风格,你将获得多种印刷媒介的广泛知识,包括传统凹版印刷、平版印刷、浮雕印刷以及数字媒体应用。

 

Sculpture + Expanded Media 雕塑+扩展媒体专业

 

在CIA,雕塑是一种混合实践,将材料与互动和基于时间的技术联系起来。在这个跨学科专业,你将磨练一套建筑技能,与木材,纺织品和金属制造,三维建模,铸造,缝纫,制作模具,装配和建设,声音处理,视频投影和物理计算。每个学生都会找到自己的道路,专门化或结合这些过程。

 

这个专业理论联系实际:概念开发和实际工作。雕塑+扩展媒体专业的所有课程都为您介绍该领域的历史以及当代作品。通过指导和实验,你将找到一种方法来整合过去和现在雕塑领域的思想和形式。该计划建立在这个搜索找到你的立场和观点,并确定什么样的影响,你的作品集将有什么样的道德,文化和画廊的背景。

 

这个工作室的观点将得到来自来访艺术家、学者和手工艺人员的想法的补充,他们介绍了不同的解释方法和观点。部门参观当地博物馆、画廊和收藏品,以及参加卡内基国际、惠特尼双年展和军械库展等大型展览的公路旅行,将是您广泛教育的组成部分。

 

Transportation Design交通工具设计

 

在CIA全国知名的工业设计专业,你可以选择交通设计轨道,以便把你的职业重点放在满足不断变化的需求,公司制造汽车、卡车和摩托车。你将学习和联系在这个领域的顶尖汽车设计师,并探索其许多职业选择。

 

交通设计专业人士可以专门从事外部,内部,照明和粘土建模。随着新技术创造了围绕自动驾驶汽车的可能性,各种各样的设计师将被要求重新思考如何使用外部和内部空间。课程在单独的学生工作室和协作空间进行。您将很容易获得尖端的计算机技术、商店设施、演示室、项目室和快速原型。

 

你将与专门的交通设计教员,以及来自通用汽车,克莱斯勒菲亚特和其他制造商的设计师导师合作。你将从研究开始课程项目,然后转向概念化、精化和演示。你将建立一个强大的理解,各方面的专业。

 

Video + Digital Cinema 数码艺术设计

 

如果您想获得使用数字电影制作、声音、动作和序列生成内容的专业技能,视频+数字电影方向是理想的选择。你将准备好满足数字电影、纪录片、装置或实验视频工作的标准。视频+数字电影强调的重要性,图像和视觉故事在时间为基础的工作,结合了坚实的基础上摄影要领。你的重点将是创造性思维和解决问题,因为你在个人和小组项目的工作。

 


Animation 动画

 

动画是一种感动、激励、娱乐和教育观众的媒介。CIA动画系教授学生如何制作专业内容以支持他们的愿景,重点是讲故事。

 

课程包括2D动画,3D动画,动态图像,故事板和顺序艺术,表演,人体和动物解剖学等。在本专业早期,学生们被介绍到许多不同的以技能为基础的课程中。他们花时间学习人体、动物解剖、三维建模、雕刻和三维动画,同时掌握传统的二维动画原理。在他们的大二学生学习设计人物,学习色彩,故事板和电影分析。也有到动物园和自然历史博物馆的实地考察,以获得研究和灵感。

 

在大三的时候,学生们会确定一个重点领域,并从事独立和协作的项目。他们学习沟通、生产管理的重要性,以及如何创造共同的愿景。课程范围广泛,让学生能够专注于某一领域的专业知识,同时培养动画各领域的全面背景知识。此外,学生可以利用他们的公开选修课在课程之外学习,并根据自己的兴趣与其他部门合作。

 

在他们的高年级,学生们将学到的技能应用到论文项目中。这些项目可以独立完成,也可以通过合作选择动画媒体。100%的动画专业学生在毕业前与客户、社区合作伙伴或公司实习生一起工作。

 

Craft + Design 工艺设计

 

这是一个探索当代工艺的激动人心的时刻,艺术家和设计师跨越学科,融合传统和新技术,开发混合的制作方法。我们的“工艺+设计”课程为您的教育提供了一种当代的方式,提供跨学科创新、创造性实验和知识共享,通过制造商和制造者的视角强调艺术、设计、技术和创业精神。

 

我们生活中的实物通过造物主的艺术表现和熟练工艺丰富了我们的日常体验。在工艺+设计课程中,你将突破当代和传统方法的局限,在工作中承担风险,挑战材料的传统使用。

 

我们会鼓励你思考各种媒介,并考虑你所使用的材料是如何影响你工作的意义的。我们的核心课程允许我们让学生在更广泛的背景下思考工艺,让他们成为多面手,让他们思考陶瓷、玻璃、珠宝和金属、珐琅,并让他们在六个学期的课程中围绕六个核心主题一起工作,探索创意过程、材料、形式和背景。

 

Drawing 绘画

 

绘画的冲动几乎和人类一样古老,而且有充分的理由。绘画是理解和解释我们周围世界的无与伦比的工具,它包含了表达、交流和实验的永恒可能性。绘画实践既是视觉艺术家的基本技能,也是他们选择的专业。绘画可以作为过程、计划和最终产品。

 

在CIA的绘画专业,学生们使用传统和非传统材料以及非传统工具来掌握视觉词汇,包括比例、比例、透视、构图、线条、质量和建模。我们的学生学习研究概念和源材料,以此作为发展工作的基础。绘画专业的学生从观察、想象和实验过程中体验绘画。

 

当他们开发自己的作品时,他们开始理解流行、普通和高雅文化中出现的绘画。所有这些都集中在高年级的一个论文项目中,包括研究、构思、实验、评估、反思、提炼和制作。

 

我们的一些绘画专业继续以工作室艺术家、博物馆策展人或画廊艺术家的成功创业生涯。其他人则加入娱乐行业,如动画、电影、插图、出版和设计。

 

Game Design 游戏设计

 

在CIA的游戏设计专业,你将开发游戏经验,并建立一个在艺术和媒体相关行业的游戏设计生涯的基础。我们的学生从事创新的制作过程,包括三维建模、动画、编程、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、视觉设计、音频、交互式故事和游戏制作。

 

你将在了解电子游戏文化和数字媒体的理论、批评和背景的同时学习这些技术。在创建有趣且可用的内容的同时,您将通过对人际交往的物理、认知、文化和政治方面的理解来培养性格和水平发展技能。

 

作为游戏设计专业的学生,你将:

 

(1)提高你的性格和水平发展能力

(2)掌握规则设计、游戏机制和社交游戏交互的应用

(3)将视觉、听觉、触觉和文本元素整合到整体游戏体验中

(4)运用后期制作技术创建线性和非线性媒体

(5)掌握2D和3D技术工具,创建复杂的操纵模型和优化的计算机图形(包括行业标准的游戏引擎,如Unity和Unreal)

(6)将您的工作作为移动应用程序、控制台游戏和VR/AR内容分发

 

合作是CIA工作室经历的一个重要方面。作为一名游戏设计专业的学生,你将成为我们数字艺术学生社区的一员,与其他数字艺术专业的学生一起学习核心课程。不同观点和技术的学生之间的持续交流有助于建立有效头脑风暴、高效生产管道和强大沟通技能所需的团队技能。您将由我们在游戏和互动公司拥有丰富行业经验的优秀教师指导。有成就的校友将帮助你与该领域的其他专业人士建立联系和网络。

 

Graphic Design 平面设计

 

随着我们的交流方式变得越来越灵活,我们越来越依赖于设计艺术,以创造性和引人入胜的方式进行交流。在克利夫兰艺术学院,我们的平面设计课程考虑到了这些正在改变平面设计行业的巨大变化以及清晰视觉传达的重要性。

 

作为一个平面设计专业,你将探索创新和传统的平面设计方法,包括排版,印刷和网页设计,包装设计和标牌。我们将向您介绍媒体的形式、方法、传统和实验类型,以及对创造性发展、自我表达和有效的视觉传达和制作至关重要的概念。

 

虽然我们依靠最新的技术来培养技术技能,但我们的课程让你探索并超越这些技术。你的研究将包括:编辑出版设计、会展设计、交互式和动态图形、印刷、营销和广告设计、生产。作为设计环境的一部分,你还将与工业设计和室内设计专业的学生在项目和课堂上进行合作。这些机会以及我们的综合课程有助于你建立宝贵的沟通技巧,并培养表达想法和最终项目的技巧。

 

Illustration 插画

 

作为一个在全国最好的艺术学校的插画专业,你将提高你的形象和观察绘画和设计技能。你将学会创造性地将概念和情感转化为最好地传达故事的意象。原创思维、清晰表达能力、相关思想、问题解决能力和故事讲述能力是我们在插图教学中所传授的核心技能。

 

你将尝试使用广泛的传统材料和技术,包括铅笔、丙烯、油、油墨和拼贴,同时掌握当代数字工艺使用Adobe Photoshop和插画。您将研究、可视化开发和执行与所有当前和新兴市场相关的最高级别的成品插图,包括娱乐、游戏、许可证、广告、社会表达和出版领域。作为我们插图系的毕业生,你将准备作为一名员工艺术家、自由插画者或创意企业家进入这个行业。

 

从专业艺术工作室和广告公司的实地考察以及与我们有才华的来访艺术家的互动中为您的作品汲取灵感。与雇主、插画家和设计师分享你的作品集,他们每年都会被邀请到学院。

 

Industrial Design 工业设计

 

克利夫兰艺术学院的工业设计项目一直是国内顶尖项目之一。事实上,我们以培养那些在自己领域的顶尖工作、解决现实问题、成为成功企业家的毕业生而闻名。

 

我们严格的课程集中在研究、概念化和精细化。这种方法可以让您对创新过程、用户、市场力量、制造、可持续性和商业实践有很强的了解。作为一名工业设计专业的学生,你将发展视觉交流、形式发展和展示技能,并加强你对制造、人机工程学和市场营销的知识。您还将学习绘图、建模和计算机辅助设计,这些设计对开发和交流思想至关重要。

 

协作是我们课程不可或缺的一部分,我们的教师使用解决方案驱动的方法,在支持性、充满活力的课堂环境中教授学生。作为一个工业设计专业,你将探索广泛的设计概念和问题,并学习如何批判性地评估和完善解决方案。你将与中情局其他项目、学院、企业以及几家国际公司的学生合作,让你面对现实世界的挑战。每年春天,你还将参加中情局一年一度的春季设计展。本次学生作品展将让您提高技能,亲身体验行业实践,并与专业设计师建立联系。

 

我们的目标是平衡你的基本知识和技能的增长与你的个人兴趣领域,为你的职业生涯做好准备。作为一名工业设计师,你将设计消费品,如汽车、玩具、家具、鞋类等。另外,你将设计一个产品的用户体验、界面、外观,还将决定制造方法。你甚至可以发明解决方案来满足社会未满足的需求,改造现有产品。

 

Interior Architecture 室内设计

 

我们的室内建筑课程强调商业零售、建筑、功能和空间设计。作为一名学生,你将学习设计过程,材料规格的敏感性和知识,以及道德问题的解决。您还将学习几种表示方法,包括绘图、渲染、计算机辅助设计(CAD)和三维建模。

 

与当地设计公司合作是我们项目最大的优势之一。这些关系为室内建筑专业提供了令人兴奋的任务,例如设计餐厅、医疗保健中心、汽车经销商以及博物馆、展览和展厅空间。此外,您还将参加由主要家具和材料制造商提供的学生展览、招聘会和材料研讨会。您将通过获奖设计师的讲座和座谈会、访问本地区顶级设计公司和暑期实习,获得行业的独特视角。每一次体验式学习都将加强您的沟通技巧,展示行业期望,并提高您对设计师与客户关系的理解。他们还创造了协作、创新和社区的学习氛围。

 

Life Sciences Illustration 生命科学插画

 

CIA的生命科学插画计划结合科学和艺术,创造视觉解决方案,为公众和研究人员,因为他们准备学生的研究生教育超越。在精通插画、动画和信息设计的同时,从事生物学、动物学、植物学和健康科学方面的工作。你将学会如何将你的艺术才华与研究人员的智力相结合,展示出强大的视觉沟通能力。

 

我们的毕业生在博物馆和自然历史机构、出版社、科研机构、影像公司和动画工作室工作。他们在帮助分享自然界的秘密。他们正在制作有关我们身体如何工作的动画,并设计有关宇宙的博物馆装置。

 

我们敬业、训练有素的教员是我们最大的资产之一。克利夫兰艺术学院生命科学插画专业的每一位讲师除了是一名执业医学插画师外,还获得了委员会认证的医学插画师资格。除了他们的专业知识外,我们的教员还与该地区非凡的医学、科学和文化社区建立了良好的关系。我们与凯斯西储大学、大学医院、凯斯医学中心、克利夫兰诊所以及克利夫兰自然历史博物馆和克利夫兰植物园的专业合作伙伴关系,将为您提供惊人的展览机会和医疗插画项目。

 

Painting  油画

 

在克利夫兰艺术学院,我们的油画系在培养成功艺术家方面有着悠久而杰出的历史。作为一名油画专业的学生,你将获得广泛的视觉艺术知识和作为工作室实践的油画的深入知识。

 

我们课程的核心是理解成为一名专业艺术家需要什么。考虑到这一目标,我们为学生提供了一个坚实的基础,在技术和解决问题的技能,艺术理论,以及当代实践中的视觉艺术。

 

作为一名油画专业的学生,你将体验到各种各样的方法,从具象和抽象油画到替代媒体和装置。您的作品将由我们的专业艺术家教师通过个人和团体工作室评论、研讨会和专题课程指导。此外,一系列特别活动,如展览、艺术家参观和学者项目,将向您介绍职业生涯中可能面临的问题、挑战和实践。你还将接受指导,学习如何创建专业作品集、培养助学金写作技能,以及成功接触经销商、策展人和收藏家的正确策略。你将在我们的专业实践课程中学习如何建立自己的专业工作室。你在CIA的经历以BFA展览而告终,展览包括一系列自创作品、一份口头辩护和一份书面艺术家声明。

 

作为视觉艺术环境的一部分,你将分享一门综合课程,学习环境中的其他学科,包括绘画、版画和雕塑。你也可以参加弗吉尼亚州环境艺术家的课程,并单独与他或她所在领域的顶尖艺术家合作。每年春天,你都有机会参观纽约市的专业画廊和展览,如惠特尼双年展和The Armory Show。

 

Photography 摄影

 

摄影课程强调摄影图像和视觉故事的重要性,结合并推进摄影专业的共同核心要素。这是理想的轨道学生谁寻求先进的数码和电影为基础的摄影经验。您将探索专业照明技术、专业数字输出选项、档案和替代印刷媒体、展览和出版的展示方法。本课程为学生提供了一套先进的、多样化的技能,旨在为你的美术、教育和职业生涯做好准备。

 

Printmaking 版画

 

版画作为一种实验性的图像制作方法,影响了几个世纪的文化,拥抱、利用并挑战着技术。作为一个版画专业在一个首要的艺术和设计学校在全国,你将发展一个全面的方法来理解,定义和制作版画。

 

我们的课程旨在扩大您的智力,创造力和批判性能力的指导下,我们致力于教师,谁是广受尊敬的,在该领域的实践艺术家。使用动觉和理论学习风格,你将获得多种印刷媒介的广泛知识,包括传统凹版印刷、平版印刷、浮雕印刷以及数字媒体应用。

 

Sculpture + Expanded Media 雕塑+扩展媒体专业

 

在CIA,雕塑是一种混合实践,将材料与互动和基于时间的技术联系起来。在这个跨学科专业,你将磨练一套建筑技能,与木材,纺织品和金属制造,三维建模,铸造,缝纫,制作模具,装配和建设,声音处理,视频投影和物理计算。每个学生都会找到自己的道路,专门化或结合这些过程。

 

这个专业理论联系实际:概念开发和实际工作。雕塑+扩展媒体专业的所有课程都为您介绍该领域的历史以及当代作品。通过指导和实验,你将找到一种方法来整合过去和现在雕塑领域的思想和形式。该计划建立在这个搜索找到你的立场和观点,并确定什么样的影响,你的作品集将有什么样的道德,文化和画廊的背景。

 

这个工作室的观点将得到来自来访艺术家、学者和手工艺人员的想法的补充,他们介绍了不同的解释方法和观点。部门参观当地博物馆、画廊和收藏品,以及参加卡内基国际、惠特尼双年展和军械库展等大型展览的公路旅行,将是您广泛教育的组成部分。

 

Transportation Design交通工具设计

 

在CIA全国知名的工业设计专业,你可以选择交通设计轨道,以便把你的职业重点放在满足不断变化的需求,公司制造汽车、卡车和摩托车。你将学习和联系在这个领域的顶尖汽车设计师,并探索其许多职业选择。

 

交通设计专业人士可以专门从事外部,内部,照明和粘土建模。随着新技术创造了围绕自动驾驶汽车的可能性,各种各样的设计师将被要求重新思考如何使用外部和内部空间。课程在单独的学生工作室和协作空间进行。您将很容易获得尖端的计算机技术、商店设施、演示室、项目室和快速原型。

 

你将与专门的交通设计教员,以及来自通用汽车,克莱斯勒菲亚特和其他制造商的设计师导师合作。你将从研究开始课程项目,然后转向概念化、精化和演示。你将建立一个强大的理解,各方面的专业。

 

Video + Digital Cinema 数码艺术设计

 

如果您想获得使用数字电影制作、声音、动作和序列生成内容的专业技能,视频+数字电影方向是理想的选择。你将准备好满足数字电影、纪录片、装置或实验视频工作的标准。视频+数字电影强调的重要性,图像和视觉故事在时间为基础的工作,结合了坚实的基础上摄影要领。你的重点将是创造性思维和解决问题,因为你在个人和小组项目的工作。

 

本科 研究生

本科申请要求

 

语言要求

 

托福60

雅思6.0

 

申请资料

 

Complete and submit the online application

Official transcript

One letter of recommendation

OPTIONAL: Submit ACT/SAT scores

Portfolio of artwork

 

完成网上申请,提交官方成绩单、一封推荐信、艺术作品集、语言成绩等。

 

本科作品集

 

一个强大的作品集可以让你进入艺术设计学院,并可能使你有资格获得奖学金。

 

What to include in your portfolio

 

在CIA,我们的招生委员会将对你的作品进行评估:

 

○ technical abilities技术能力

○ conceptual problem-solving skills概念性问题解决技能

○ how you use your chosen mediums你如何使用你选择的媒介

 

你的作品集应该是你最好的12~20件艺术品的选择。我们非常鼓励使用Sketchbook页面,因为它可以让我们看到您的思考过程。尽量不要包含从照片或其他已发表作品中复制的作品。我们想看看你是怎么想的。


研究生申请要求

 

语言要求

 

托福60

雅思6.0

 

申请资料

 

Complete and submit the online application

Official transcript

One letter of recommendation

OPTIONAL: Submit ACT/SAT scores

Portfolio of artwork

 

完成网上申请,提交官方成绩单、一封推荐信、艺术作品集、语言成绩等。

 

研究生作品集

 

一个强大的作品集可以让你进入艺术设计学院,并可能使你有资格获得奖学金。

 

What to include in your portfolio

 

在CIA,我们的招生委员会将对你的作品进行评估:

 

○ technical abilities技术能力

○ conceptual problem-solving skills概念性问题解决技能

○ how you use your chosen mediums你如何使用你选择的媒介

 

你的作品集应该是你最好的12~20件艺术品的选择。我们非常鼓励使用Sketchbook页面,因为它可以让我们看到您的思考过程。尽量不要包含从照片或其他已发表作品中复制的作品。我们想看看你是怎么想的。


Paul Timman

 

主要擅长日本传统图案的设计,属于好莱坞著名的Sunset Strip Tattoo成员,主要为电影或电视做一些临时性彩绘。

 

Eric Stoddard

 

克莱斯勒和Hyundai Genesis跑车的设计者

 

Viktor Schreckengost

 

独立陶瓷雕塑设计师

 

Walter Sinz

 

汤普森奖杯的设计者,1911-1952年在克利夫兰艺术学院任教

 

Richard Anuszkiewicz

 

画家和雕塑家