研究生专业

Architecture by Conversion 建筑专业

在文凭课程的最终设计论文中达到足够高标准的学生可能有资格进入一个课程，从而获得硕士学位，在那里你将有机会得到更深入地发展。学生们准备与他们前几年工作相关的个人作品，课程由建筑学教授指导。

本课程需要额外15周的全日制学习阶段或两个15周的非全日制学习阶段。在这段时间里，学生们从上一年的工作中产生了自己特别感兴趣的想法。他们能够流利地讨论当代问题，这鼓励他们将自己的工作放在当今建筑和社会的更广泛背景下。

Architectural Studies 建筑研究

建筑研究进修课程是一个多学科的研究和项目，涉及城市设计和创意城市实践、城市建筑、计算机辅助建筑设计、能源和环境研究等领域。该课程以一系列核心讲座和研讨会开始，并通过重点阅读与四个调查领域相关的关键文献来平衡。这使课程中的所有学生都能获得多学科的视角，并为分享话语提供了基础。

建筑研究硕士课程包括：城市设计、创意城市实践、城市建筑、数字创意、能源与环境研究、城市历史与理论、零能量质量定制住房。核心讲座和研讨会构成了准备两篇研究论文以及确定和发展个别项目的背景和基础。

建筑研究硕士课程不是ARB/RIBA第2部分认证课程。建筑文凭课程通过ARB/RIBA第2部分认证。

Art Writing 艺术写作

纯艺学院下的一年制研究生课程。该课程提供全日制或非全日制学习，学习12个月/24个月后获得硕士学位。

艺术写作基于两个主要因素：对艺术写作作为跨学科工作室实践的独特理解，以及通过与当地组织或机构的项目合作，将新作品带给公众观众或读者的机会。该课程强调反思性和批判性的实践探究，反映出人们对发展批判性和理论性写作的替代形式以及重新调整写作与艺术实践之间关系的兴趣与日俱增。

Communication Design 传播设计

传播设计硕士（M.Des）是格拉斯哥艺术学院传播设计系开设的两年制课程。该课程以实践为导向，以广泛设计实践的定义为导向。它还致力于获取与教育和商业环境相关的设计理论原则。该课程提供了严格的方法来询问视觉和文本研究，提出与设计师在社会中的角色有关的问题，以及与个人和社会责任有关的基本问题。

Curatorial Practice (Contemporary Art) 策展实践

这一项目成立于2014，由格拉斯哥艺术学院和格拉斯哥大学联合办学，为学生提供了学习格拉斯哥的策展实践的机会，这个城市拥有全球最具活力和独特的艺术场景之一。全年都支持学生确定和开展个人激励的策展项目和研究，这些项目和研究将为发展自我维持的实践奠定基础，使这一方案在实施过程中独一无二。

在这项为期一年的强化课程中，学生们与艺术家和众多组织紧密合作，在国际理论和实践的背景下巩固和阐述自己的实践。在理论探索和批判之间有着平等的平衡，写作和概念形成的严谨性受到了实际应用和实验的挑战和磨练。有机会在一年中的不同阶段单独或合作工作，产出的范围和广度远远超出了展览的形式，包括基于绩效的工作、出版物、数字平台和演讲式的策划模式。

Design Innovation创新设计

○ Design Innovation & Circular Economy

○ Design Innovation & Citizenship

○ Design Innovation & Collaborative Creativity

○ Design Innovation & Environmental Design

○ Design Innovation & Future Heritage

○ Design Innovation & Interaction Design

○ Design Innovation & Service Design

○ Design Innovation & Transformation Design

Design Innovation & Environmental Design 创新设计与环境设计

这个独特项目的重点是设计的潜力，以塑造我们如何与我们居住的空间互动。近几十年来，随着人们比以往任何时候都更频繁、更远地旅行，我们对空间和地点的体验发生了根本性的改变。除此之外，数字技术的发展还带来了新的环境互动形式。随着社会的变迁和适应，场所和社区的意义正在被重新定义，给设计师们带来了一系列令人兴奋的可能性和挑战。

该课程的重点是如何利用设计来探索我们对自然和文化景观的体验，以便我们能够重新想象地方和社区的潜力和可能性。您将了解在响应特定人口统计和环境的需求时必不可少的工具和流程。在将自己沉浸在选定的环境中之后，你将根据人们对特定场所的使用和感受，开发、原型化和测试提案。

我们还将鼓励你探索自己的个人动机，这些动机可能与社区发展、可持续性设计、场所营造或寻路有关。通过该课程对创新的强调和对更美好未来场景的探索，我们的校友们具备了为环境设计领域做出重大而持久贡献的条件。

Design Innovation & Interaction Design 交互设计

今天人们体验环境和与他人互动的方式通常是通过新技术来实现的。交互设计的学科已经出现，以确保这些技术的交付提高了现代社会的各个方面。格拉斯哥艺术学院的交互设计关注的是人，而不是技术。该硕士课程旨在通过使用各种方法改善利益相关者之间的互动和沟通，解决现实生活中的问题。

该课程在该校位于苏格兰高地的校园内授课，促进了互动设计的实践方法。通过以协作工作为重点的现场项目，您将了解复杂环境中的交互设计，并学习分析为设计过程提供信息的行为。

Design Innovation & Service Design 服务设计

从制造业到体验经济的转变导致了设计学科的出现，其重点是定义我们日常交互的系统和服务。服务设计通过确保体验有意义并针对人们的需求和能力，将人类体验和愿望置于设计过程的核心。

在创新学院，服务设计是一种将设计过程应用于复杂问题的方法，将人工制品和交互结合起来，以产生在空间和时间上存在、展开和演化的服务。设计创新与服务设计中的MDE关注服务设计的社会价值及其经济重要性。它是通过从每个利益相关者的角度理解影响到真实人群的真实问题来解决这些问题。

该课程旨在让学生掌握实践服务设计所需的思维、工具和流程，从而推动服务和体验的概念、设计和交付方面的创新。现场项目通过与私营和公共部门组织的合作，提供了丰富的设计创新经验。领先的服务设计专业人士的直接投入进一步增强了学习体验。

Fashion + Textiles 服装设计+面料设计

格拉斯哥艺术学院时装和纺织品设计硕士是一个高级技能研究生课程，旨在满足有志于扩展、发展和完善设计实践的时装和/或纺织品专业毕业生的抱负。该课程欢迎两大类服装设计专业的学生，每一类学生都有不同的学习方法：一个可以广泛地被描述为“纺织品，或表面，led”的设计方法被认为是从“纺织品向外”。另一种可以广义地描述为“轮廓，或形状，led”，设计方法被认为是从“轮廓向内”。

以纺织品为主导的时装设计师更关注服装面料的表面（印花、刺绣、装饰）或结构（编织），在设计时更倾向于考虑2D。以轮廓为主导的设计师更关注服装的形状、剪裁、轮廓和构造，在设计时更倾向于考虑3D。

针织品被认为是一种混合活动，因为针织物的结构和针织服装的形状是同时考虑的。重点可能是针织结构或完全成形。课程要求学生专攻表面法或轮廓法，以便关注和加强各自的专业领域。

Fine Art Practice 纯艺术实践

纯艺实践硕士是一个为期一年的课程，从9月到9月为期12个月。它包括以下六个专业方向：摄影与动态图像、油画、绘画、印刷媒体、雕塑、艺术上的表现。

○ Painting, Drawing and Print Media

○ Photography and the Moving Image

○ Sculpture and Performance

该课程主要以工作室为基础，为学生提供沉浸在研究和工作室实践中的机会。课程分为两种不同的学习模式；每周四天的工作室实践和每周一天的实践研究方法（课程的前两个阶段）。每个学生在大通道工作室内都有自己的工作室空间，这使得他们能够在自己的空间内全年发展自己的想法。

Master of Fine Art 纯艺术

为期两年的学习课程为学生提供了一个非常好的机会来深入分析他们的工作室实践，并相应地修改、发展和确保实践。多学科的背景还确保这些发展受到保护，不受狭义野心的影响。MFA学生学习并为课程的实施、同龄人的经历以及格拉斯哥市更广泛的艺术社区做出贡献。在这种情况下，重视独立性、独创性、主动性和进取性。

学生发展自己的工作实践，以探索和推进自己的具体兴趣和学术议程。这种兴趣通常采取形式，包括形式上、技术上、主题上和理论上的关注。此外，我们亦鼓励学生透过个别研究活动，探讨他们在更广泛的文化、理论及历史背景下的实践。MFA核心教学团队和广泛的客座讲师（如艺术家、评论家、策展人）提供的定期辅导支持使学生有机会与专家讨论他们的工作，并通过定期的小组评论提供批评反馈。

Graphics Illustration Photography 平面插画摄影

设计硕士（平面/插画/摄影）是一个为期一年的强化硕士课程（180学分），有三个学科的具体途径。它是专为那些希望在研究生阶段探索这三个领域之一的学科专长的学生而设计的。申请课程时应明确学生对哪种学习方式感兴趣。

该课程旨在通过结合辅导、研讨会、研讨会和自主设计与研究项目，向学生提供激发创新设计实践的研究技能和方法。在这样做的过程中，它使毕业生具备在各种社会、经济和技术背景下部署设计实践所需的实践和知识技能，并转变那些使用、互动或依赖设计艺术品和服务的人的经验。

Heritage Visualisation 遗产可视化

理学硕士遗产可视化将为候选人提供创建数字记录和可视化遗产遗址和具有地方、国家和国际意义的物体所需的知识和技能。候选人将熟悉有意义的文化遗址和遗产资产三维文档所需的一系列技能，以及有效呈现这些文档的能力，以供从事文化遗产管理、保护、学术研究、旅游等领域的不同用户群体和受众使用。

本课程采用讲座、研讨会、实践记录（包括激光扫描和摄影测量的使用）和模型开发相结合的方式，使学生了解从关键方法和项目规划到技术执行和交付的原始三维数据集的创建过程。利用来自遗产管理、建筑记录和三维建模领域的经验丰富的专业人员，候选人将受益于课程的新颖方法，以促进遗产、建筑可视化、动画、交互式软件开发和考古实践的多学科研究。

Interior Design 室内设计

室内设计历史上发生在一个由建筑师，商店装修工和装修工松散占领的腹地。它只是最近才开始宣称自己是一个谨慎的职业，拥有训练有素的从业人员和知情的客户。随着实践的成熟，英国已成为其国际中心之一，既为实践，研究和批判的主题。

室内设计中的MDes是这一背景的逻辑延伸。它采用以学科为中心的方法，旨在通过在划定的领域和未知领域之间架起桥梁，培养高级实践者。它提供了一个从实践的局限中进行深入探索的机会。

Medical Visualisation & Human Anatomy 医学可视化人体解剖学

由医学插画师学会认可，医学可视化和人体解剖学硕士学位是由格拉斯哥格拉斯哥大学生命科学学院解剖系合作的模拟与可视化学院（SIMVIS）提供的为期一年的教学研究生课程。

本课程提供了一个独特的机会，结合实际尸体解剖与三维数字重建，互动，可视化和医学插画使用最先进的虚拟现实设施。它允许学生检查人体解剖学，并在一个实时的三维环境中重建它，用于教育、模拟和训练。本硕士课程为加强人体解剖学、诊断学、模拟和可视化的研究提供了一个理想的机会。

Product Design Engineering 产品设计工程

在产品设计工程硕士是合作交付之间的GSA的PDE部门和杰姆斯瓦特工程学院在格拉斯哥大学，课程交付同样分裂在这两个机构。来自现有和新兴世界市场的压力越来越大，要求产品不仅满足功能、用户和社会的需求，而且可以通过最先进的开发和制造工艺更快地推向市场。开发、制造和销售当今产品的行业需要具备管理技能和创造力的高素质毕业生，本课程培养具备这些技能的毕业生。

Serious Games and Virtual Reality 严肃游戏与虚拟现实

严肃游戏和虚拟现实代表了一个巨大的、正在蓬勃发展的产业——现代游戏技术在医疗、培训、教育、安全等广泛领域的应用。虽然教育游戏已经代表了一个价值数十亿美元的全球产业，但随着虚拟现实技术的发展，人们预测到2020年，这个市场将增长到1500亿美元（Techcrunch，2015年4月6日）。

该课程为学生提供了成为这一爆炸性增长的关键部分的技能，以及成为这一令人兴奋和快速发展领域关键创新者的潜力。理学硕士向学生提供可转移的技能，设计、开发和分析各种应用领域的游戏和模拟，并对游戏技术的重要应用进行跨学科研究，特别是在医疗、教育和培训领域。随着虚拟现实和交互技术逐渐成为主流，沉浸式游戏技术在工程、医学和家庭中的应用带来了新的机遇，使游戏成为全球创新的前沿。

Sound for the Moving Image 动态影像声音设计

动态影像声音设计硕士（M.Des）为研究生提供机会，让他们从事电影、动画、电视、新媒体、电子游戏和视觉艺术中声音制作的工艺和创意实践，以及为学生提供开发该领域研究项目所需的工具。该方案通过基于个人或团体的研究促进原创作品的制作，这些原创作品在概念上受到驱动，在美学上具有挑战性，在声音设计和音乐制作/合成方面的应用范围广泛。

该课程通过一系列授课研讨会、专题和选修项目、讲座和研讨会以及自主学习进行。课程理念的重点是以理论研究为基础的创造性实践之间的相互作用，通过视觉环境中声音产生的工艺元素进行调节。学生将被期望参与高水平的自主学习、研究和独立的批判性反思，以及参与所教授的学习内容。

该课程为学生进入专业的声音制作环境，加强他们在声音和声音艺术方面的创造性实践，或通过研究进行进一步的学术学习做好准备。格拉斯哥艺术学院或更广泛的学术界可以获得进一步研究的机会，并将受到支持该项目的研究精神的推动。专业实践中的当前趋势和新兴方法将通过访问讲师时间表来定义，该时间表将使学生与动态图像声音领域内的成熟实践者接触。

研究生申请要求

语言成绩

雅思6.5，单项不低于6.0

申请材料

○ Completed Online Application Form 申请表

○ Digital Portfolio 作品集

○ Statement of Intent (a concise critical 意向声明

○ self-evaluation of your work and the reasons for wishing to join the programme at GSA, approx. 500 words) 对自己工作的自我评估以及希望加入GSA课程的原因（约500字）

○ Evidence of Academic Qualifications (Certified photocopies/Transcripts) 学历证明（认证复印件/成绩单）

○ Academic References x 2 推荐信2封

○ Evidence of English Language Proficiency e.g. IELTS (if appropriate) 英语水平证明

○ Copy of Passport (if appropriate) 护照复印件

研究生作品集要求

作品集需要经过筛选，选择最能展现你个人技能、创意想法、专业兴趣、以及与申请专业的匹配度以及就读深造的合适性作品。

作品集至少包括15张图片，建议15~30张。可以是单独的JPEG，也可以是单独的PDF。PDF中也可以包括多个图像。例如，sketchbook的多页可以包含在一张PDF中。

作品集需要用英文著名作品集项目简要说明，包括调研、创意发展、制作过程、成果展现。请根据申请的具体专业，进行针对性说明。